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Archive for the ‘Meses anteriores’ Category

 

 

“Día Internacional del Bastón Blanco”

Taller  Lectura sensorial

Imparten Ana Laura Corpus y Roland Niquet

Lunes 15 de octubre 11:00 a 14:00 horas, sala Braille

Taller (para mujeres) Para perderle el miedo a la escritura

Imparte DEMAC (Documentación y Estudios de Mujeres)

Miércoles  24 de octubre, 10:00  a 14:00 horas, sala de usos múltiples

Los Conjurados

(retratos de escritores mexicanos)

Exposición fotográfica de Alberto Tovalín

Todo octubre, vestíbulo de la biblioteca

Actividades permanentes

Lecturas al viento

Jardín de niños “Minería Nacional”, colonia  San Cayetano

Lunes 8, 15, 22 y 29 de octubre, a partir de las 9:00 horas

Primaria “Profr. Rafael N. Santa Cruz Morales”  de la colonia El Tezontle

Viernes 5, 12, 19 y 26 de octubre, a partir de las 9:00 horas

Centro cultural “Forjadores”

17:00 a 19:00 horas

Colonia Forjadores, municipio de Mineral de la Reforma

Viernes 5, 12, 19 y 26  de octubre a partir de las 17:00 horas

Sala Infantil

La hora del cuento

Con las narraciones Claude Monet, Camille y los girasoles, Carlota y los dinosaurios, Carlota y los bañistas  y Carlota y las semillas de girasol

Los martes de 12:00 a 13:00 y 16:00 a 17:00 horas

Círculos de lectura (para niños)

El tema del mes, La selva tropical

Los jueves de 16:00 a 17:00 horas

Teatro Guiñol

Un regalo para Bruno, Medio elefante, Bruno el rezongón y Cuando el elefante camina

Los sábados inicia  a las 13:00 horas

Viernes juveniles de ciencia: Instinto humano

Ciclo de video documental

 Nacidos para sobrevivir

Deseos profundos

Nacidos para ser héroes

La increíble maquina humana

Los viernes, 11:00 y 17:00 horas, sala multimedia

Programa Lectura para tus oídos

La fiesta de las balas y otros relatos – Martin Luís Guzmán (Audiolibro), Canal 1

Boleros – interpreta Amparo Ochoa (CD musical) Canal 2

Fonoteca

 10 Momentos Sonoros del Cine Mexicano

Gustavo García habla sobre el cine en México

Canal 3

Los jueves, 12:00  y 17:00 horas, sala multimedia

Bibliocine

Ciclo El mundo de Mr. Bean

1.- Mr. Bean va al Pueblo –

2.- Mr. Bean ataca de nuevo–

3.- Hazlo tú mismo Mr. Bean  –

4.- Mr. Bean en el cuarto 426–

Los martes 11:00 y 17:00 horas, sala multimedia

Círculos de lectura para jóvenes

Óscar Wilde, escritor del mes

Los martes, 13:00 horas, vestíbulo de la Biblioteca .

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Presentación Editorial

Revista “Murmullos filosóficos”

Del Colegio de Ciencias y Humanidades de la UNAM

Presentan: Lic. María Elena Pigenutt Galindo, Lic. Maharba Annel González García y  Laura Severa Román Palacios

Jueves, 20 de septiembre, 18:00 horas, sala de usos múltiples

 

            Tertulia literaria

Sabores literarios en  Braille

Lectura de libros

Los martes de septiembre: 4, 11, 18 y 25, 16:30 horas, sala Braille

 

Actividades Permanentes

Talleres de cómputo infantil:

Intel aprender (sabatino) del 8 de septiembre al 6 de octubre

Intel aprender (16 sesiones) del 10 de septiembre  al 1 de octubre

Micromundos – Pro (15 sesiones) del 10 al 28 de septiembre

Geómetra (12 sesiones) del  10 al 28  de septiembre

Sala de computo infantil, 14:00 horas

 

La hora del cuento para niños

 Con los cuentos: Matías pierde su lápiz, Matías pintor famoso, Matías dibuja el sol y Cristóbal tiene sueño.

Martes y viernes de 12:00 a 13:00 y 16:00 a 17:00 horas, sala infantil

Círculos de lectura para niños

 Con  el tema:

La ciencia al alcance de los niños

Jueves, 16:00 a 17:00 horas, sala infantil

Teatro guiñol

El niño que no quería ir a dormir, El sapo que no quería comer, La vaca que se creía mariposa y Olivia.

Los sábados, 13:00 horas, sala infantil

 

Ciclo de video documental:

Viernes juveniles de ciencia:

Las profundidades del océano

1- En las profundidades del océano.

2- Aventuras en el Arrecife del coral

3- Caribe salvaje. Vol 1

    4 – Caribe salvaje. Vol 2

Los viernes de septiembre, 11:00 y 16:00 horas, sala multimedia

 

Programa Lectura para tus oídos

1.-  A dos Voces Viglietti-Benedetti, en vivo en Buenos Aires 1993 –

(Audiolibro). Canal 1.

2.-  Cuentos y Sueños “Teja la Coneja” (infantil)

Interpreta: Pepe Frank (Audiolibro) Canal 2.

FONOTECA

Ciclo: Homenajes

 Chavela Vargas 1919-2012

     Canal 3.

Los jueves de septiembre, 12:00  y 17:00 horas, sala multimedia

Bibliocine

Ciclo: El regreso de Harry Poter

 La Orden del Fénix  – 4  septiembre

.- El Misterio del Príncipe Mestizo– 11 septiembre

 Harry Potter y las Reliquias de la Muerte parte 1 – 18 septiembre

 Harry Potter y las Reliquias de la Muerte parte 2– 25 septiembre

Los martes de septiembre, 11:00  y  17:00 horas, sala multimedia

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Círculos de lectura para jóvenes

Escritor del mes:   José Rubén Romero

Los martes de septiembre, 13:00 horas, vestíbulo de la biblioteca

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La Biblioteca Central del Estado te invita a participar en su Programa de Actividades de Mayo 2012

Remembranza de Ricardo Garibay

En el trigésimo aniversario de su fallecimiento, en un justo homenaje a uno de los mayores escritores contemporáneos de nuestra lengua, conmemoramos con un programa de presentaciones editoriales al escritor hidalguense, que alcanzó la belleza en la elegancia de su decir y la claridad de su escritura.

Señor mío y Dios mío. Ricardo Garibay la fiera inteligencia libro de memorias escrito por Alejandra Atala, discípula del maestro y conductora del programa Vuelo entre líneas, que transmite MundoTV.

Mariposa Insomne, libro de poesía concebido y compilado en la casa de Ricardo Garibay en Cuernavaca, participan Alejandra Atala compiladora y la escritora Mónica Puyhol.

Revista literaria Voz en Tinta publicación de la Escuela de escritores Ricardo Garibay del Instituto de Cultura de Morelos, intervienen los escritores Eduardo Islas y Nadia Altamirano.

Un primer apunte lo señala como un hombre dedicado a ejercer la mirada de manera profesional, acuciosa, severa, tenaz. Describía con precisión de micras los espacios y de un trazo dibujaba en ellos a sus personajes. Y aún así su trabajo no resulta sintético, sino económico. Sus textos periodísticos o literarios, crónicas o novelas y cuentos, son ejemplo de la depuración, de las artes de la ingeniería y la arquitectura llevadas al adjetivo puntual, a la imagen reveladora, a los diálogos vivos que hablan en la enorme cantidad de páginas que escribió a lo largo de su siempre corta existencia. – apunta César Güemes en el prólogo al quinto tomo de las Obras Reunidas de Ricardo Garibay.

Jueves 3 de mayo, 18:00 horas, Sala de Usos Múltiples

Otras facetas de Garibay

– Libro de Job – comentarios de Ricardo Garibay, transmisión de canal 23 del Centro Nacional de las Artes – miércoles 2 al martes 8 de mayo, 15:00 horas – Fonoteca Nacional – sesión de entrevistas a Ricardo Garibay – jueves 3 de mayo, 14:00 horas.

– Animas Trujano (México, 1961) – Dirección Ismael Rodríguez, con Toshiro Mifune, Antonio Aguilar, Columba Domínguez, Flor Silvestre, David Reynoso – Adaptación de Ricardo Garibay a la novela La mayordomía de Rogelio Barriga – jueves 3 de mayo, 11:00 horas.

– Los hermanos del Hierro (México, 1961) – Director Ismael Rodríguez, Guión Ricardo Garibay, Fotografía Rosalío Solano, Música Raúl Lavista, con Antonio Aguilar, Julio Alemán, Columba Domínguez, Ignacio López Tarso, Emilio Fernández – viernes 4 de mayo, 11:00 y 17:00 horas.

– El mil usos (México, 1981) – Dirección Roberto G. Rivera, Guión Ricardo Garibay, con Héctor Suárez, Rafael Inclán, Alberto Rojas, Manuel “flaco” Ibáñez – lunes 7 de mayo, 11:00 y 17:00 horas.

Sala Multimedia

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Ciclo Hidalgo en su Historia

Conferencia La primera Misión Cultural de México: Zacualtipán, Hidalgo, 1923

Imparte doctor Raymundo Monroy Serrano (UAEH), especialista en historia de la Educación

Víctor Manuel Ballesteros, In Memoriam, séptimo aniversario

Al término de la etapa armada de la Revolución, el país emprende la reconstrucción nacional que anunciaba un renacimiento político, social, económico y cultural. Fundador y primer secretario de Educación Pública, el filósofo José Vasconcelos inició entonces una revolución educativa, a la demanda popular de escuelas antepone la primera campaña nacional contra el Analfabetismo.

Con el campo abandonado y la población diezmada, e inspirados en la mística misionera de la etapa colonial, se encomienda a los escasos maestros, la organización de las comunidades rurales por medio de una amplia gestoría social: la construcción de escuelas y caminos, el reparto agrario, la difusión de normas de higiene, la enseñanza de oficios y artes.

La SEP redacta el programa para las Misiones Culturales, imbuidas de una labor educativa fruto de la historia de la nación, de ahí su originalidad. Un cuerpo docente de carácter transitorio que desarrollaba cursos breves para capacitar maestros y particulares. Tareas realizadas por miles de apóstoles anónimos, que constituyen una de las páginas más brillantes de nuestro siglo XX mexicano. En este contexto surgió en 1923 la primera Misión Cultural en Zacualtipán, Hidalgo, con el concurso de 147 maestros.

Jueves 17 de mayo, 18:00 horas, Sala de Usos Múltiples

                                                                                                                                     .

Libros al Viento (Lecturas en la calle)

La biblioteca moderna es una institución de puertas abiertas, que ofrece a la comunidad diversas actividades culturales: talleres, cursos, círculos de lectura, mesas redondas, conferencias, exposiciones, la consulta y préstamo gratuito de libros. Para fomentar el gusto por la lectura hemos desarrollado en algunos puntos de la ciudad el programa Libros al Viento que convoca en cada oportunidad a diversos grupos sociales.

En el curso de este mes, estaremos en el Centro Cultural del fraccionamiento Forjadores, todos los días viernes, el 4, 11, 18 y 25 de mayo, de 17:00 a 19:00 horas. Los días jueves 10, 17, 24 y 31 del presente, visitaremos a partir de las 10:00 de la mañana las escuelas primarias ubicadas en las colonias Issste, Profr. Ramón G. Bonfil y San Cayetano.

 

Actividades permanentes

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Taller de Estimulación Intrauterina

Este taller está dirigido a las mujeres embarazadas desde los cinco meses de gestación. A partir de esta edad el bebé in útero tiene un oído funcional, por lo que puede ser estimulado a la escucha con diferentes actividades realizadas por la madre, como la lectura de poesía y otros temas, en voz alta, el canto, la transmisión ósea de la voz y sesiones de música académica seleccionada.

Con la mujer se realizan actividades encaminadas a lograr su bienestar físico y emocional en esta etapa tan importante de su vida, como el ejercicio, posturas para disminuir las molestias presentes en el embarazo, relajación, respiración consciente, movimientos al ritmo de la música, lectura y actividades grupales en torno a los temas relacionados con el embarazo, nacimiento y la crianza del bebé.

Sábados de 13:00 a 15:00 horas, Sala de Usos Múltiples

Sala Infantil http://bcehinfantil.com

Tenemos propuestas durante todo el año, planeadas para interactuar padres e hijos en un universo de conocimiento, creatividad e imaginación, en compañía de libros diseñados para aprender y divertir. Actividades primordiales del Programa de Fomento a la Lectura, una labor creativa de gran importancia en la convivencia familiar.

Apoyo a Tareas Escolares

Los pequeñines tienen la oportunidad de solicitar ayuda al personal de la sala para buscar la información que necesitan y realizar sus tareas escolares en el momento que ellos lo requieran.

Taller Estimulación del Lenguaje y la Lectura

Leer a los bebés es una manera de convivir con ellos y de familiarizarlos con las palabras y su imagen, los signos del lenguaje escrito y el mundo en el que viven, lo que influirá en su futura alfabetización y su formación como lectores.

También los niños podrán descubrir que los libros son objetos que sirven para jugar con el pensamiento, las imágenes y el lenguaje, así como el inicio de otros descubrimientos: los libros se pueden oír, ver, contar, leer y representar las ideas y acciones en ellos contenidas.

Miércoles y sábado, de 11:00 a 12:00 horas, niños de 3 a 18 meses, de 12:00 a 13:00 horas, niños de 19 meses a tres años, Sala Infantil

La Hora del Cuento

Historias maravillosas, un verdadero deleite para chicos con imaginación y capacidad de ingenio, de preescolar a primaria, un deleite para ellas y ellos, con lecturas en voz alta de cuentos que les enseñarán otras aventuras:

Ani y la anciana (I 813 M545 A54 1992R6) Te quiero, niña bonita (I 813 L49 T48 2002 R1) ¿Cómo dicen mamá las jirafas? (I 843 S73 C66) Historias y valores: El amor es gratis (IC 170.7 H57) ¿Quién va hoy a la escuela? (I 833 R854 Q53) La bruja maca (I 863A B34 B78) Stelaluna (I 863 C36 S73 2005) Nana vieja (I 823A W54 N36)

Martes y viernes de 12:00 a 13:00 y de 17:00 a 18:00 horas, Sala Infantil

Círculos de Lectura para Niños

Invitamos a los niños a escuchar, leer y participar con sus nuevos amiguitos en el Círculo de lectura, donde practicarán sus habilidades y conocimientos en los más hermosos libros escritos para ellos. La información proporcionada en cada sesión se complementa con la bibliografía de la sala.

Este mes consultaremos el libro Mi primer Larousse de los cómos (IC 036 M57), donde buscaremos respuestas a estas preguntas ¿Cómo es el universo?, ¿Cómo será el futuro?, ¿Cómo es la tierra?, ¿Cómo es la vida? Al finalizar se busca complementar la lectura con información incluida en la sala y se efectúa una evaluación rápida de la comprensión que cada niño tiene del tema.

Miércoles de 14:00 a 15:00 horas, Sala Infantil

Lectura con Guiñoles

El teatro guiñol es un espectáculo de títeres manejados con las manos, que ha entretenido durante siglos a chicos y grandes. Se utiliza el guiñol con fines pedagógicos para contar un cuento, para atrapar a los niños en el desarrollo de una historia. Se representará durante abril un libro en cada sesión:

Tres osos (I 823 W74 T73) Monty (I 813 S73 M66 1994R2) Los tres lobitos y el cochino feroz (I 808.3 t74 t73) El más poderoso (I 860CO K37)

Todos los sábados a las 13:00 horas, Sala Infantil

Cinema Infantil Educativo

Ciclo Viernes de Ciencia

Con la ayuda de renombrados expertos en la materia exploraremos El Universo y conoceremos los secretos de nuestros planetas vecinos, exploraremos a nuestro astro rey, recorreremos uno a uno los planetas de nuestro sistema solar y emprenderemos un viaje en busca de vidas extraterrestres. Tendremos en esta serie de documentales un mapa del conocimiento para los amantes de las estrellas, aquellos cuya mirada busca ir siempre más allá, mucho más lejos de lo que nadie ha mirado antes.

–Secretos del sol -Marte: planeta rojo -Júpiter: planeta gigante– viernes 4 de mayo

– Amenazas espaciales –Saturno -La luna – viernes 11 de mayo

– Otras galaxias -La tierra -Mercurio y Venus – viernes 18 de mayo

– Planetas exteriores -Vida y muerte de una estrella -Peligros del universo -Buscando vida extraterrestre – viernes 25 de mayo

Todos los viernes de mayo, 11:00 y 17:00 horas, Sala Multimedia

Programa Abre la puerta a la lectura

Un medio de acercamiento que nos permite recordarles a los usuarios de la sala, que esperamos verlos pronto en la biblioteca, nuestro objetivo es llevarles un espacio de lectura, de convivencia y aliento a aquellos ciegos y débiles visuales que por su circunstancia, no se aventuran a salir de sus hogares.

Hacemos una cordial invitación a todos los interesados en participar, a ponerse en contacto con la bibliotecaria responsable del programa, su colaboración es muy importante.

Miércoles 13:00 a 15:00 horas, Sala Braille

Lectura para tus oídos

En la sala multimedia tenemos sillones equipados con audífonos y sistema de audio simultáneo de cuatro canales, los usuarios pueden seleccionar aquello que gusten escuchar de este programa mensual.

– El arte de vivir – André Maurois – En esta obra el insigne autor francés, con el estilo ameno que lo caracteriza, continúa con el planteamiento de unas reglas básicas de vida – CD audiolibro – canal 1

– Trío Cantar Huasteco – Disfrutaremos de grandes interpretaciones del maravilloso ritmo del Son Huasteco, A Huautla, El Andariego, El Mosquito y muchas más – CD música- canal 2

Sesiones de escucha en la Fonoteca Nacional

La sonoridad del México prehispánico Con Jorge Reyes

(Uruapan 1952 – Ciudad de México, 2009) Etnomúsico y antropólogo del sonido, incorporó en sus 26 álbumes, numerosos instrumentos prehispánicos a la música contemporánea mexicana

Todos los jueves, 17:00 horas, Sala Multimedia

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Bibliocine  

Ciclo de Televisión Cultural Mexicana

 – 8 mayo

– Identidad y genio, Carlos Fuentes – Mediante la voz del escritor se forma el testimonio, que nos muestra el genio y la identidad del escritor mexicano.

PACHUCA
 

-15 mayo

– Al filo del tiempo, Agustín Yáñez – Producción de corte biográfico que revela la personalidad del escritor jalisciense, ilustra su estado natal, su vida familiar, su obra y los testimonios de quienes lo conocieron.

 
PACHUCA

-22mayo

– Árbol Centenario, Andrés Henestrosa –El poeta y narrador Oaxaqueño comparte las razones que lo llevaron a alimentar sus sueños y esperanzas, aspectos desconocidos de su vida y experiencia en Cuba, España y México.

PACHUCA
 

-29mayo

– Vlady –Un documental de gran valor histórico de la última entrevista con Vladímir Kibálchich Rusakov, artista plástico ruso, nacionalizado mexicano (Petrogrado, 1920 – Cuernavaca, 2005), una pieza que exhibe su personalidad a través de su obra, sus archivos y testimonios.

PACHUCA
 

Todos  los martes , 11:00 Y 17:00 horas, Sala Multimedia
 

Círculos de Lectura para jóvenes

Para conocer a los escritores que presentan y describen las inquietudes de los adolescentes, por medio de personajes que viven, hablan y debaten sobre aquello que les importa saber. Una propuesta para lectores iniciales que buscan descubrir de manera informal, a los clásicos contemporáneos y nuevos narradores en un viaje por el infinito mundo de las letras.

Honoré de Balzac, Escritor del mes, mayo 2012

Un libro hermoso es una victoria ganada en todos los campos de batalla del pensamiento humano.

(Tours, 20 de mayo de 1799 – París, 18 de agosto de 1850) magistral maestro de las letras francesas, es uno de los grandes autores de la narrativa universal, reverenciado por sus múltiples aportaciones, es considerado de los fundadores de la narrativa realista. Su influencia literaria está presente en la mayoría de los grandes escritores contemporáneos de todas las lenguas. Trabajador infatigable, elaboró una obra monumental, la Comedia Humana, ciclo coherente de varias decenas de novelas cuyo objetivo es describir de modo casi exhaustivo, a la sociedad francesa de su tiempo.

Nació en el seno de una familia arribista de nuevos ricos, su padre Bernard-François Balssa, provenía de una familia pobre de agricultores, quien en busca de fortuna marcha a París en 1760, años antes del estallido de la Revolución Francesa, como contaba con educación básica, consigue empleo como funcionario real y cambia el apellido familiar por el de Balzac arguyendo un falso parentesco aristocrático.

A la caída del régimen monárquico, establece relaciones y complicidades que le permiten acumular una fortuna considerable, como proveedor del ejército y colaborador al servicio del Directorio durante el reinado del Terror en 1794. En esos tiempos obscuros, sagazmente logra codearse con la burguesía parisina y renuncia a su cargo de intendente para establecerse como secretario de la banca. Con cincuenta años de edad, contrae matrimonio con Anne-Charlotte-Laure Sallambier, de 18 años, hija de uno de sus superiores en la banca Dourmerc, el matrimonio concertado recibe el apoyo de sus amistades y se trasladan a Tours, donde nace el genial escritor, segundo de cuatro hijos.

La infancia de Honoré paradójicamente fue difícil, estuvo caracterizada por el desapego emocional que mostraron sus padres. Nada más nacer fue confiado a una nodriza, con la que viviría hasta la edad de cuatro años, fuera del hogar paterno. Visitaba a sus padres, como si se tratara de un extraño, dos domingos de cada mes. Cuando pasó a residir en casa de sus padres, éstos le trataron con gran frialdad, manteniendo una gélida distancia hacia su hijo, a quien no se le permitía ninguna diversión infantil. La relación con su madre lo marca profundamente, pues siempre busca relacionarse con mujeres mayores que él, capaces de ofrecerle el amor que su madre le negara en su infancia.

Cursó estudios en el Colegio de Vendôme, no hay datos precisos sobre ellos, que no fueron ni muchos ni muy brillantes, pues las condiciones de su carácter inquieto y bullicioso, lo hicieron ser estudiante poco aplicado. Entre 1818 y 1821, por deseo de su padre, estudió derecho en la universidad de la Sorbona en Paris, al graduarse entra a trabajar al despacho de un notario amigo de su familia, que le permite conocer los entresijos legales y formarse una opinión bastante negativa de los manejos económicos de la alta sociedad.

Su afición a la lectura y a la literatura lo llevan a tomar la decisión de decidirse de manera profesional a la escritura y abandona la carrera de abogado; pese a la oposición familiar logra su objetivo y en el verano de 1819 se instala en París, donde vive pobremente. Trabaja con Auguste Lepoitevin en su taller de escritores a destajo, donde bajo seudónimos diversos, empieza a escribir novelas comerciales. Entre 1822 y 1829 vive en la más absoluta pobreza, escribe teatro trágico y novelas melodramáticas que apenas tuvieron éxito. Prueba fortuna como editor e impresor, que se ve obligado a abandonar en 1828 al borde de la bancarrota y endeudado para el resto de su vida. En 1829 escribió la novela Los chuanes, la primera que lleva su nombre, basada en la vida de los campesinos bretones y su papel en la insurrección monárquica de 1799, durante la Revolución Francesa. Cabe destacar que desde un inicio introduce el recurso de hacer reaparecer a sus personajes de una novela anterior.

Trabajador infatigable, produciría cerca de cien novelas y numerosos relatos cortos, obras de teatro y artículos de prensa en los 20 años siguientes. En 1834 concibió la idea de fundir todas sus novelas en una obra única, La Comedia Humana, inmenso ejercicio que pretende ofrecer un retrato de la sociedad francesa en todos sus aspectos, desde la Revolución hasta su época. En una introducción escrita en 1842 explica la filosofía de la obra, en la cual se reflejaban algunos de los puntos de vista de los escritores naturalistas Jean Baptiste de Lamarck y Étienne Geoffroy Saint-Hilaire.

Su asombroso rendimiento se debía a su hábito de escribir alrededor de 15 horas diarias, en la tranquilidad de la noche, y bebiendo litros de café negro. Lo hacía en completo aislamiento, por lo que la crítica se ha cuestionado tradicionalmente, de dónde podía obtener el autor el aluvión de datos de todo tipo (sociedad, economía, sucesos, habladurías), que saturan sus novelas destacadas por su extremo realismo al plasmar la naturaleza humana. El genial escritor creó su colosal obra literaria a partir de los dramas y aventuras de su propia vida, una vida que él mismo envolvió bajo un ardiente manto de pasión.

Se ha dicho que es un excelente pintor de costumbres, con gran aptitud para las descripciones y de un gusto artístico delicado. Sus pinturas de los lugares en que desenvuelve las escenas de sus novelas son inventarios que seducen por su belleza, comparable sólo a su exactitud. La lectura de las obras de Balzac deja, sin embargo, algo de frío en el alma, algo de escepticismo en el corazón: acierta al presentar caracteres nobles, espíritus elevados, almas dignas; pero los presenta siempre rodeados de contrariedades, en lucha abierta contra las realidades de la vida social, vencidos por los escollos del medio ambiente.

No pretendió nunca Balzac mostrarse como reformador, hay realismo demasiado frío en casi todos sus cuadros, con dejos de amargura y desaliento en casi todas sus creaciones; esa amargura y desaliento no nacieron nunca de su deseo de dogmatizar, sino del estado de su ánimo; resultado fatal de su dolorosa experiencia.

Calificado a menudo como el fundador de la narrativa moderna y la novela llamada naturalista que cultivaron Flaubert y Zola. Su preocupación por el realismo y el detallismo descriptivo se halla en la base de la posterior novela francesa, aunque su realismo convive siempre con elementos románticos y trazos del Balzac visionario (como lo definió Baudelaire). Fue un gran conocedor del corazón humano, observador cuidadoso como inteligente de las debilidades del hombre y un gran poeta de las costumbres de su siglo.

A inicios de la década de los treinta concibe la creación de una serie de novelas interrelacionadas que retraten a la sociedad de su tiempo. Entre las novelas más conocidas de la serie destacan La piel de zapa (1831), Eugénie Grandet (1833), La búsqueda del absoluto (1834) Papá Goriot (1834), El lirio del valle (1835-1836), César Birotteau (1837), El cura de Tours (1839), La prima Bette (1846),entre otras. Sobresalen así mismo, Esplendor y miseria de las cortesanas (1837-1843), Las ilusiones perdidas (1837-1843) y los Cuentos libertinos (1832-1837); la obra de teatro Vautrin (1839) y sus célebres Cartas a la extranjera, que recogen la larga correspondencia que mantuvo desde 1832 con Eveline Hanska, condesa Polaca, quien fue el gran amor de su vida. En abril de 1845 recibe la Legión de Honor. Su obra magna incluiría 150 novelas, divididas en tres grupos principales: Estudios de costumbres, Estudios filosóficos y Estudios analíticos. De este magno proyecto, 50 de las 137 novelas que debían componerlo quedaron incompletas.

En 1850 Balzac contrae matrimonio en Ucrania con la condesa Hanska, con la cual se traslada a vivir a una espléndida residencia a las afueras de París. El viaje de vuelta empeora la delicada salud de Balzac, que padecerá graves problemas de salud hasta su deceso cinco meses después. El día de su muerte fue visitado por su amigo y gran admirador Víctor Hugo, quien se encargaría de ofrecer el conocido panegírico sobre Balzac, “A partir de ahora los ojos de los hombres se volverán a mirar los rostros, no de aquellos que han gobernado, sino de aquellos que han pensado”.

Fue enterrado en el famoso cementerio Pére – Lachaise de París, donde reposan numerosas personalidades como Porfirio Díaz o artistas como Jim Morrison. La cultura francesa en deuda perpetua con su obra, recuerda su figura con una monumental estatua situada en la confluencia de los bulevares de Respail y Montparnasse en París, la cual fue encargada al famoso escultor Auguste Rodin, el primer moderno.

A pesar de su turbulenta vida, Balzac disfrutó del reconocimiento, renombre y crítica en vida y su reputación no cesa de crecer desde su muerte, pues fuerte ha sido su influencia en un sinfín de grandes escritores de diferentes lenguas. Dejó una vastísima producción que es fuente interminable de conocimiento y sapiencia, sus numerosos lectores coinciden en que sus novelas ofrecen descripciones originales y vivas de su época, muy interesantes hoy en día, por la precisión histórica y su crítica social y filosófica.

La obra maestra desconocida (fragmento) Honoré de Balzac

A finales del año 1612, en una fría mañana de diciembre, un joven, pobremente vestido, paseaba ante la puerta de una casa situada en la Rue des Grands-Augustins, en París. Tras haber caminado harto tiempo por esta calle, con la indecisión de un enamorado que no osa presentarse ante su primera amante, por más accesible que ella sea, acabó por franquear el umbral de aquella puerta y preguntó si el maestro Françoise Porbus estaba en casa. Ante la respuesta afirmativa que le dio una vieja ocupada en barrer el vestíbulo, el joven subió lentamente los peldaños, deteniéndose en cada escalón, cual un cortesano inexperto, inquieto por el recibimiento que el rey va a dispensarle. Al llegar al final de la escalera de caracol, permaneció un momento en el rellano, perplejo ante el aldabón grotesco que ornaba la puerta del taller donde, sin lugar a duda, trabajaba el pintor de Enrique IV que María de Médicis había abandonado por Rubens. El joven experimentaba esa profunda sensación que ha debido de hacer vibrar el corazón de los grandes artistas cuando, en el apogeo de su juventud y de su amor por el arte, se han acercado a un hombre genial o a alguna obra maestra. Existe en todos los sentimientos humanos una flor primitiva, engendrada por un noble entusiasmo, que va marchitándose poco a poco hasta que la felicidad no es ya sino un recuerdo, y la gloria una mentira. Entre estas frágiles emociones, nada se parece más al amor que la joven pasión de un artista que inicia el delicioso suplicio de su destino de gloria y de infortunio; pasión llena de audacia y de timidez, de creencias vagas y de desalientos concretos. Quien, ligero de bolsa, de genio naciente, no haya palpitado con vehemencia al presentarse ante un maestro siempre carecerá de una cuerda en el corazón, de un toque indefinible en el pincel, de sentimiento en la obra, de verdadera expresión poética. Aquellos fanfarrones que, pagados de sí mismos, creen demasiado pronto en el porvenir, no son gentes de talento sino para los necios. A este respecto, el joven desconocido parecía tener verdadero mérito, si el talento debe ser medido por esa timidez inicial, por ese pudor indefinible que los destinados a la gloria saben perder en el ejercicio de su arte, como las mujeres bellas pierden el suyo en el juego de la coquetería. El hábito del triunfo atenúa la duda y el pudor es, tal vez, una duda.

Abrumado por la miseria y sorprendido en aquel momento por su propia impertinencia, el pobre neófito no habría entrado en la casa del pintor al que debemos el admirable retrato de Enrique IV, sin la extraordinaria ayuda que le deparó el azar. Un anciano comenzó a subir la escalera. Por la extravagancia de su indumentaria, por la magnificencia de su gorguera de encaje, por la prepotente seguridad de su modo de andar, el joven barruntó en este personaje al protector o al amigo del pintor; se hizo a un lado en el descansillo para cederle el paso y lo examinó con curiosidad, esperando encontrar en él la buena naturaleza de un artista o el carácter complaciente de quienes aman las artes; pero percibió algo diabólico en aquella cara y, sobre todo, ese no sé qué que atrae a los artistas. Imagine una frente despejada, abombada, prominente, suspendida en voladizo sobre una pequeña nariz aplastada, de remate respingado como la de Rabelais o la de Sócrates; una boca burlona y arrugada, un mentón corto, orgullosamente levantado, guarnecido por una barba gris tallada en punta; ojos verdemar que parecían empañados por la edad, pero que, por contraste con el blanco nacarado en que flotaba la pupila, debían de lanzar, a veces, miradas magnéticas en plenos arrebatos de cólera o de entusiasmo. Además, su semblante estaba singularmente ajado por las fatigas de la edad y, aún más, por esos pensamientos que socavan tanto el alma como el cuerpo. Los ojos ya no tenían pestañas y apenas se veían algunos vestigios de cejas sobre sus salientes arcos. Coloque esta cabeza sobre un cuerpo enjuto y débil, enmárquela en un encaje de blancura resplandeciente, trabajado como una pieza de orfebrería, eche sobre el jubón negro del anciano una pesada cadena de oro, y tendrá una imagen imperfecta de este personaje al que la tenue iluminación de la escalera confería, por añadidura, una coloración fantasmagórica. Diríase un cuadro de Rembrandt avanzando silenciosamente y sin marco en la oscura atmósfera que ha hecho suya este gran pintor. El anciano lanzó al joven una mirada impregnada de sagacidad, golpeó tres veces la puerta, y dijo a un hombre achacoso, de unos cuarenta años, que vino a abrir:

-Buenos días, maestro.

Porbus se inclinó respetuosamente, dejó entrar al joven creyendo que venía con el viejo y se preocupó tanto menos por él cuanto que el neófito permanecía bajo la fascinación que deben de sentir los pintores natos ante el aspecto del primer estudio que ven y donde se revelan algunos de los procedimientos materiales del arte. Una claraboya abierta en la bóveda iluminaba el obrador del maestro Porbus. Concentrada en una tela sujeta al caballete, que todavía no había sido tocada más que por tres o cuatro trazos blancos, la luz del día no alcanzaba las negras profundidades de los rincones de aquella vasta estancia; pero algunos reflejos extraviados encendían, en la sombra rojiza, una lentejuela plateada en el vientre de una coraza de reitre1 suspendida de la pared, rayando con un brusco surco de luz la moldura esculpida y encerada de un antiguo aparador cargado de curiosas vajillas, o moteaban de puntos brillantes la trama granada de algunos viejos cortinajes de brocado de oro con grandes pliegues quebrados, arrojados allí como modelos. Vaciados anatómicos de escayola, fragmentos y torsos de diosas antiguas, amorosamente pulidos por los besos de los siglos, cubrían anaqueles y consolas. Innumerables esbozos, estudios con la técnica de los tres colores, a sanguina o a pluma, cubrían las paredes hasta el techo. Cajas de pigmentos, botellas de aceite y de trementina, banquetas volcadas, dejaban sólo un estrecho paso para llegar bajo la aureola que proyectaba el alto ventanal cuyos rayos caían de lleno sobre el pálido rostro de Porbus y sobre el cráneo marfileño del singular personaje. La atención del joven pronto fue absorbida exclusivamente por un cuadro que, en aquel tiempo de confusión y de revoluciones, ya había llegado a ser célebre, y que visitaban algunos de esos tozudos a los que se debe la conservación del fuego sagrado durante los tiempos difíciles. Este bello lienzo representaba una María Egipcíaca disponiéndose a pagar el pasaje del barco. Esta obra maestra, destinada a María de Médicis, fue vendida por ella en sus días de miseria.

Tu santa me gusta -dijo el anciano a Porbus- y te daría por ella diez escudos de oro por encima del precio que ofrece la reina; pero ¿pretender lo mismo que ella?… ¡diablos!

-¿Le gusta?

-¡Hum! ¡hum! -masculló el anciano- ¿gustar?… pues sí y no. Tu buena mujer no está mal hecha, pero no tiene vida. ¡Ustedes creen haber hecho todo en cuanto han dibujado correctamente una figura y puesto cada cosa en su sitio según las leyes de la anatomía! ¡Colorean ese dibujo con el tono de la carne, preparado de antemano en su paleta, cuidando de que un lado quede más oscuro que otro, y sólo porque miran de vez en cuando a una mujer desnuda puesta en pie sobre una mesa, creen haber copiado la naturaleza, creen ser pintores y haber robado su secreto a Dios!… ¡Prrr! ¡Para ser un gran poeta no basta conocer a fondo la sintaxis y no cometer errores de lenguaje! Mira tu santa, Porbus. A primera vista parece admirable; pero en una segunda ojeada se percibe que está pegada al fondo de la tela y que no se podría rodear su cuerpo. Es una silueta que sólo tiene una cara, es una figura recortada, es una imagen incapaz de volverse o de cambiar de posición. No siento aire entre ese brazo y el ámbito del cuadro; faltan el espacio y la profundidad; sin embargo, la perspectiva es correcta, y la degradación atmosférica está observada con exactitud; pero, a pesar de tan loables esfuerzos, no puedo creer que ese bello cuerpo esté animado por el tibio aliento de la vida. Tengo la impresión de que si pusiera la mano sobre este seno de tan firme redondez, ¡lo encontraría frío como el mármol! No, amigo mío, la sangre no corre bajo esa piel de marfil, la vida no llena con su corriente purpúrea las venas que se entrelazan en retículas bajo la ambarina transparencia de las sienes y del pecho. Este lugar palpita, pero ese otro está inmóvil; la vida y la muerte luchan en cada detalle: aquí es una mujer, allí una estatua, más allá un cadáver. Tu creación está incompleta. No has sabido insuflar sino una pequeña parte de tu alma a tu querida obra. El fuego de Prometeo se ha apagado más de una vez en tus manos y muchas partes de tu cuadro no han sido tocadas por la llama celeste.

Pero ¿por qué, mí querido maestro? -dijo respetuosamente Porbus al anciano, mientras que el joven reprimía a duras penas su deseo de golpearlo.

-¡Ah, ahí está! -dijo el anciano menudo-. Has flotado indeciso entre los dos sistemas, entre el dibujo y el color, entre la flema minuciosa, la rigidez precisa de los viejos maestros alemanes, y el ardor deslumbrante, la feliz abundancia de los pintores italianos. Has querido imitar a la vez a Hans Holbein y a Tiziano, a Alberto Durero y a Pablo Veronés. ¡En verdad era una magnífica ambición! Pero ¿qué ocurrió? No has logrado ni el severo encanto de la sequedad, ni las engañosas magias del claroscuro. En este lugar, como un bronce en fusión que revienta su molde demasiado débil, el rico y rubio color de Tiziano ha hecho estallar el magro contorno de Alberto Durero en el que lo habías colado. En otra parte, la línea ha resistido y contenido los magníficos desbordamientos de la paleta veneciana. Tu figura no está ni perfectamente dibujada, ni perfectamente pintada, y lleva por todas partes la huella de esta desgraciada indecisión. Si no te sentías lo bastante fuerte como para fundir en el fuego de tu genio las dos maneras rivales, debías haber optado con franqueza por una u otra, a fin de obtener la unidad que simula uno de los requisitos de la vida. No eres auténtico sino en las partes centrales, tus contornos son falsos, no son envolventes y nada prometen a su espalda. Aquí hay verdad -dijo el anciano señalando el pecho de la santa. También aquí -continuó, indicando el lugar donde terminaba el hombro en el cuadro-. Pero allí -dijo, volviendo al centro del pecho, todo es falso. No analicemos nada; sólo serviría para desesperarte.

El anciano se sentó en un taburete, apoyó la cabeza en sus manos y quedó en silencio.

-Maestro -le dijo Porbus-, sin embargo he estudiado bien en el desnudo este pecho, pero, para nuestra desgracia, hay efectos verdaderos en la naturaleza que pierden su verosimilitud al ser plasmados en el lienzo…

-¡La misión del arte no es copiar la naturaleza, sino expresarla! ¡Tú no eres un vil copista, sino un poeta! -exclamó con vehemencia el anciano, interrumpiendo a Porbus con un gesto despótico-. ¡De otro modo, un escultor se ahorraría todas sus fatigas sólo con moldear una mujer! Pues bien, intenta moldear la mano de tu amante y colocarla ante ti; te encontrarás ante un horrible cadáver sin ningún parecido, y te verás forzado a recurrir al cincel del hombre que, sin copiártela exactamente, representará su movimiento y su vida. Tenemos que captar el espíritu, el alma, la fisonomía de las cosas y de los seres. ¡Los efectos!, ¡los efectos! ¡Pero si éstos son los accidentes de la vida, y no la vida misma!

(Texto completo http://www.ciudadseva.com/textos/cuentos/fran/balzac/obra)

Te invitamos a participar en los Círculos de lectura para jóvenes, Honoré de Balzac es el escritor del mes de mayo, conoce su obra que forma parte de la colección de la Biblioteca Central.

Martes 13:00 horas, Vestíbulo de la Biblioteca

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Horario: lunes a viernes de 9:00 a 20:00 horas, sábados de 10:00 a 19:00 horas, domingos de 10:00 a 14:00 horas

Acompáñenos en las redes sociales y manténgase informado sobre la programación completa del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo, en el portal http://cultura.hidalgo.gob.mx

Domicilio: Blvd. Felipe Ángeles s/n. Parque Cultural David Ben Gurión, Zona Plateada. Teléfono 771+1383083, Pachuca de Soto, Hidalgo.correo: bcehricardogaribay@gmail.com

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La Biblioteca Central del Estado te invita a participar en su programa de actividades de Abril 2012

Conferencia Aproximaciones a la historia de la minería en el distrito Pachuca Real del Monte, Hidalgo

Impartida por el Dr. Javier Ortega Morel,
Jefe del Área académica de Historia y Antropología, UAEH

Ciclo Hidalgo en su Historia

El estado de Hidalgo es una entidad minera con antecedentes de 500 años de historia, una de las zonas más importantes en el desarrollo de la minería en México y la ciudad de Pachuca de las más antiguas de la nación, fue fundada a partir de la actividad productiva que se ejecutaba en sus cercanías.

La región hidalguense destaca como una importante productora de manganeso en el país y ocupa el tercer lugar en la producción de cadmio y en menor proporción la extracción de oro, plata, plomo y zinc. Así mismo, es una significativa productora de minerales no metálicos como arcillas, grava, arena, carbonato de calcio, caolín y caliza a nivel nacional y en menor escala, extracción de yeso, dolomita, piedra pómez y mármol. Ocupa además un destacado lugar en la producción nacional de cemento.

El territorio del estado que constituye poco más del uno por ciento de la superficie del país, se localiza en las inmediaciones del eje volcánico transmexicano y su actividad minera se ubica en las tres cadenas montañosas que conforman la región serrana y atraviesan el territorio por el centro con dirección sureste-noroeste. La primera cadena montañosa es propiamente la Sierra Madre Oriental, que cubre la mayor parte del estado, donde se sitúan las sierras de Zimapán, Jacala, Zacualtipán y Pachuca. La segunda se inicia en Tulancingo y se une al núcleo central en el cerro de Agua Fría. La tercera cadena va de Real del Monte a Pachuca y continúa hacia el noreste.

El año de 1552 es determinante en la historia minera hidalguense, fueron halladas las primeras vetas de plata en las minas La Descubridora, La Siciliana y las de Real del Monte descubiertas por Alfonso Pérez de Zamora. La aportación más importante para la metalurgia, la hizo Bartolomé de Medina, al implantar el método de amalgamación (1555) para el beneficio de minerales de plata y oro. Ejemplo de haciendas de ese proceso son las construidas en Huasca con los nombres de: San Francisco, San Antonio, San Miguel y Santa María erigidas por Manuel Romero de Terreros, quien al lograr desaguar las minas de la veta Vizcaína, amasó una fortuna que le permitió alcanzar el título de Conde de Regla. Las difíciles condiciones de los trabajadores mineros motivaron en su época la primera huelga en América en agosto de 1766.

Al término de la Guerra de Independencia se reactiva la minería con la participación inglesa en Real del Monte y otra compañía alemana en El Chico. Pese a los esfuerzos, estas sociedades extranjeras sufrieron quebranto económico y fueron relevadas por empresas mexicanas. La recuperación de la minería fue un proceso lento que a finales del siglo XIX contempló un nuevo auge en la región. En 1906 las minas fueran adquiridas por capital norteamericano que introdujeron el uso masivo de electricidad y el nuevo procedimiento de cianuración les permitió alcanzar los primeros lugares mundiales en producción de plata durante la década de 1930.

A finales de la Segunda Guerra Mundial al agotamiento de las vetas ricas, el gobierno mexicano adquiere la Compañía Real del Monte y Pachuca creando la primera paraestatal minera. Después de más de cuatro décadas, las propiedades pasaron a un grupo privado que al suspender la explotación subterránea procesa los jales para revertir el problema ecológico de la región.

El distrito minero Real del Monte y Pachuca generó durante 460 años, 40 mil toneladas de plata y 231 toneladas de oro, que representan el 16 % de la producción nacional de plata y 6 % de la producción mundial.

En la actualidad disponemos de una rica herencia en testimonios de la minería de varios siglos atrás, la Universidad imparte la carrera de Ingeniero de Minas para cubrir la demanda nacional y aporta investigaciones de alto nivel. Con la instauración de la Infraestructura de información geológica minera básica del servicio geológico mexicano, se busca fomentar las inversiones nacionales y extranjeras, al contar con una herramienta científica de gran importancia: la Carta Metalogenética Estatal, que muestra la distribución de los yacimientos y concentraciones minerales al enfatizar su relación con el contexto geotectónico.

Jueves 12 de abril, 18:00 horas, sala de usos múltiples

Conmemoración del Día Mundial del Libro y los Derechos de autor:

Charles Dickens, bicentenario de su nacimiento.

(Portsmounth, Inglaterra, 7 de febrero de 1812 – Gads Hill Place, Inglaterra, 9 de junio de 1870), a los 27 años era ya el novelista inglés más popular de su época, al día, uno de los más conocidos autores de la literatura universal.

Narrador que experimentaba nuevas formas narrativas e imprimía gran calidad a todos sus escritos. Según sus biógrafos, llegó a concebir dos mil personajes en sus numerosos relatos cortos y catorce novelas, que desde su publicación por entregas, formaron parte de la conciencia colectiva de Occidente, al crear el más maravilloso retrato de la humanidad en el siglo XIX.

Celebramos en la Biblioteca Central con un maratón de lectura los doscientos años del nacimiento de un insuperable maestro del género narrativo, que trasladaba a su literatura, humor e ironía con una aguda crítica social.

Maratón de lectura en voz alta, lunes 23 de abril, de 9:00 a 20:00 horas, vestíbulo de la biblioteca

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Conferencia Redes sociales en la era del conocimiento
Participan, Ing. Héctor Fragoso Rubio e Ing. Juan Ángel Domínguez
Ciclo Ciudades del Conocimiento

Las redes sociales de la era digital, redes sociales en línea o software social, son estructuras compuestas por grupos de personas que están conectadas por uno o varios tipos de relaciones, como la amistad, el parentesco y los intereses comunes, sean estos de diversión, educativos, laborales, políticos y culturales entre otros, los cuales integran un mapa con todos los lazos relevantes formados por las relaciones que una persona tiene en una población definida.

La red social también puede medir el capital social de una persona, es decir, el valor que ésta obtiene a través de su red social: la cual deja de ser una metáfora para convertirse en un enfoque analítico y un paradigma, donde los analistas estudian la influencia del todo en las partes y viceversa, desde la estructura hasta la relación con el individuo, del efecto producido por la acción selectiva de los individuos en la red hasta el comportamiento y la actitud personales.

Investigaciones multidisciplinarias en varios países, nos muestran que las redes sociales operan en muchos niveles, al desempeñar un papel crítico en la determinación de la agenda política y el grado en el cual los individuos o las organizaciones alcanzan sus objetivos o reciben diversas influencias. En poco tiempo las redes sociales se han convertido en una herramienta eficaz de vigilancia masiva, los recientes acontecimientos con revoluciones y cambios sociales en varias naciones del mundo árabe o su peso definitivo en la elección de Barack Obama, el primer presidente de color en Estados Unidos, son el ejemplo cercano de su creciente influencia.

Jueves 26 de abril, 18:00 horas, sala de usos múltiples

Celebración del Día del niño
Teatro Guiñol con el grupo Arts Vita

Lunes 30 de abril, 12:00 horas, foro al aire libre

Taller de ajedrez, Dirigido a sordos

Los participantes conocerán el juego del ajedrez, con la finalidad de estimular las habilidades intelectuales que facilitan el desarrollo de procesos del pensamiento, como son la atención, análisis, síntesis e inteligencia. El taller se desarrollará los días sábados del 21 de abril al 30 de junio.

Sábados, 12:00 horas, Sala de Silentes

Talleres básicos de capacitación electrónica para adultos

Cursos iniciales de capacitación en el manejo de las computadoras, diseñados para quienes necesitan saber de manera autosuficiente, sobre esta necesaria herramienta de trabajo y no tienen algún conocimiento en computación. Para mayores de 18 años, un taller por persona.

Sala de capacitación electrónica

Actividades permanentes

Taller de estimulación intrauterina

Este taller está dirigido a las mujeres embarazadas desde los cinco meses de gestación. A partir de esta edad el bebé in útero tiene un oído funcional, por lo que puede ser estimulado a la escucha con diferentes actividades realizadas por la madre, como la lectura de poesía y otros temas, en voz alta, el canto, la transmisión ósea de la voz y sesiones de música académica seleccionada.

Con la mujer se realizan actividades encaminadas a lograr su bienestar físico y emocional en esta etapa tan importante de su vida, como el ejercicio, posturas para disminuir las molestias presentes en el embarazo, relajación, respiración consciente, movimientos al ritmo de la música, lectura y actividades grupales en torno a los temas relacionados con el embarazo, nacimiento y la crianza del bebé.

Sábados de 13:00 a 15:00 horas, sala de usos múltiples

Sala infantil
http://bcehinfantil.com

Tenemos propuestas durante todo el año, planeadas para interactuar padres e hijos en un universo de conocimiento, creatividad e imaginación, en compañía de libros diseñados para aprender y divertir. Actividades primordiales del Programa de Fomento a la Lectura, una labor creativa de gran importancia en la convivencia familiar.

Talleres de computación para niños y jóvenes

Taller Intel aprender de paquetería básica, pone al alcance del niño el conocimiento de las herramientas Word, PowerPoint y Excel, explicándoles los conceptos fundamentales y las características básicas de funcionamiento de cada una de ellas.

Taller Micromundos es un taller de programación, que ofrece a los niños un ambiente creativo en el cual pueden formular sus ideas, construir sistemas y crear sus propias imágenes.

Taller Geómetra donde se utilizan las matemáticas de forma entretenida, un instrumento tridimensional de construcción y exploración enfocado en aficionados a la geometría.

Área de Cómputo de Sala Infantil

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Apoyo a tareas escolares

Los pequeñines tienen la oportunidad de solicitar ayuda al personal de la sala para buscar la información que necesitan y realizar sus tareas escolares en el momento que ellos lo requieran.

Taller Estimulación del lenguaje y la lectura

Leer a los bebés es una manera de convivir con ellos y de familiarizarlos con las palabras y su imagen, los signos del lenguaje escrito y el mundo en el que viven, lo que influirá en su futura alfabetización y su formación como lectores.

También los niños podrán descubrir que los libros son objetos que sirven para jugar con el pensamiento, las imágenes y el lenguaje, así como el inicio de otros descubrimientos: los libros se pueden oír, ver, contar, leer y representar las ideas y acciones en ellos contenidas.

Miércoles y sábado, de 11:00 a 12:00 horas, niños de 3 a 18 meses, de 12:00 a 13:00 horas, niños de 19 meses a tres años, sala infantil

La hora del cuento

Historias maravillosas, un verdadero deleite para chicos con imaginación y capacidad de ingenio, de preescolar a primaria, un deleite para ellas y ellos, con lecturas en voz alta de cuentos que les enseñarán otras aventuras:

Rosario diccionario (I 863C D52 R67)
El músico del aire (I 863C N56 M87)
La señora contraria (I 863C N56 S46)
¡Bravo rosina! (I 863CH T46 B76)
El caballito enano (I 863C A46 C32)
El caballo y su sombra (I 863C A42 C32)
El caimán soñador (I 863C A42 C34)
¿Quién va hoy a la escuela? (I 833 R854 Q53)

Martes y viernes de 12:00 a 13:00 y de 17:00 a 18:00 horas, sala infantil

Círculos de lectura para niños

Invitamos a los niños a escuchar, leer y participar con sus nuevos amiguitos en el Círculo de lectura, donde practicarán sus habilidades y conocimientos en los más hermosos libros escritos para ellos. La información proporcionada en cada sesión se complementa con la bibliografía de la sala.

Este mes consultaremos el libro “A ver qué sabes del cuerpo humano. Atlas dinámico” (IC 611.00222 S34) y buscaremos respuestas a estas preguntas ¿Dónde se encuentra el hueso temporal? ¿Dónde se localiza la glándula tiroides? ¿Cuál es el órgano principal del aparato respiratorio? ¿En qué parte del cuerpo se localiza el corazón? ¿Cuál es la función del intestino delgado? ¿Cuál es el órgano del gusto? ¿Dónde se encuentra el nervio ciático? ¿Cómo se clasifican los huesos del cuerpo?

Al finalizar se busca complementar la lectura con información incluida en la sala y se efectúa una evaluación rápida de la comprensión que cada niño tiene del tema.

Miércoles de 14:00 a 15:00 horas, sala infantil

Lectura con Guiñoles

El teatro guiñol es un espectáculo de títeres manejados con las manos, que ha entretenido durante siglos a chicos y grandes. Se utiliza el guiñol con fines pedagógicos para contar un cuento, para atrapar a los niños en el desarrollo de una historia. Se representará durante abril un libro en cada sesión:

El pequeño conejo blanco (I 869.3 B35 P46)
La liebre y la tortuga (I 883 V34 L53 1997)
El castillo de arena (I 551.45 G37)
Un regalo para Bruno (I 833 M46 R43 1999R1)
Olivia (I 863 F34 O44)

Todos los sábados a las 13:00 horas, sala infantil

Cinema infantil educativo

Ciclo viernes de ciencia

– Días extraños en el planeta: Factor climático – Los detectives del clima rompen casos misteriosos cuando observan las conexiones entre las claves supuestamente no relacionadas. – viernes 6 abril

– Días extraños en el planeta: invasores – Especies y animales de distintas partes del mundo han invadido cada uno de los continentes con enormes consecuencias para todos – viernes 13 de abril

– Días extraños en el planeta tierra: Aguas turbulentas – Las ballenas desaparecen misteriosamente y las encuentran envenenadas por toxinas en el agua – viernes 20 de abril

– Hielo extremo- los científicos consideraban que los cambios en el planeta tomarían miles de años; ahora los glaciares y capas de hielo comienzan a quebrarse y se dirigen a los océanos a gran velocidad – viernes 30 de abril

Serie documental producida por la BBC/ Discovery Channel/ Skai/ Open University, largometrajes de 100 minutos.

Todos los viernes de abril, 11:00 y 17:00 horas, sala multimedia

Taller de Papiroflexia para ciegos y débiles visuales
Dobleces alegres

Del 11 de abril al 2 de mayo, de 16:00 a 18:00 horas, Sala Braille

Programa Abre la puerta a la lectura

Un medio de acercamiento que nos permite recordarles a los usuarios de la sala, que esperamos verlos pronto en la biblioteca, nuestro objetivo es llevarles un espacio de lectura, de convivencia y aliento a aquellos ciegos y débiles visuales que por su circunstancia, no se aventuran a salir de sus hogares.

Hacemos una cordial invitación a todos los interesados en participar, a ponerse en contacto con la bibliotecaria responsable del programa, su colaboración es muy importante.

Miércoles 13:00 a 15:00 horas, sala Braille

Lectura para tus oídos

En la sala multimedia tenemos sillones equipados con audífonos y sistema de audio simultáneo de cuatro canales, los usuarios pueden seleccionar aquello que gusten escuchar de este programa mensual.

Cassete pirata – Luis María Pescetti – Grabaciones en vivo de ocho presentaciones en el Centro Nacional de las Artes en la Ciudad de México, en los años 1999 y 2000. – CD Música – canal 1

Cuentos infantiles clásicos – Myriam Rincón Alvarado – Una recopilación de los cuentos infantiles más famosos para ser disfrutado por toda la familia- CD audiolibro- canal 2

Sesiones de escucha en la Fonoteca Nacional

Canal de jazz Mexicano
Con Juan José Calatayud

Con el sugestivo marco histórico de la remembranza radiofónica, conoceremos la música que marcó varias épocas de la vida del México Novohispano. Una magnífica oportunidad para aprender sobre la historia de la naciente nación.

Programa: Bolívar Blues interpreta el Trío 3.1416, No salgas mucho a la calle interpreta Orquesta de Chilo Morán, Alone interpreta la orquesta de Tino Contreras, Juan José interpreta la orquesta de Tino Contreras, Jazzentiste interpreta Juan José Calatayud – canal 1, 17:00 horas

Todos los jueves, 17:00 horas, sala multimedia

Bibliocine

Ciclo Una aventura más

El gigante de hierro – director Brad Bird- Un enorme robot venido del espacio lejano, sigue al pequeño Hogarth a su casa para que lo oculte – 3 de abril

El extraño mundo de Jack- dirección Henry Selick – el Rey Calabaza de Halloweenlandia, decide regalar la alegría de Navidad a todo el mundo – 10 de abril

Nueve – director Shane Acker– en un futuro cercano la vida en la tierra estará regida por el dominio de la gran máquina – 17 de abril

Coraline – dirección Henry Selick – Coraline encuentra una puerta secreta hacia otro mundo donde descubre una versión alternativa mejor de su vida. – 24 de abril

Todos los martes, funciones: 11:00 y 17:00 horas, sala multimedia

Círculos de lectura para jóvenes

Para conocer a los escritores que presentan y describen las inquietudes de los adolescentes, por medio de personajes que viven, hablan y debaten sobre aquello que les importa saber. Una propuesta para lectores iniciales que buscan descubrir de manera informal, a los clásicos contemporáneos y nuevos narradores en un viaje por el infinito mundo de las letras.

Charles Darwin, escritor del mes de abril 2012

(12 de febrero de 1809 – 19 de abril de 1882) científico inglés abocado al estudio del naturalismo, que postulaba que todas las especies de seres vivos, evolucionan con el tiempo a partir de un antepasado común y mediante un proceso denominado selección natural.

La evolución era aceptada como un hecho por la comunidad científica y por buena parte del público en vida de Darwin, mientras que su Teoría de la evolución mediante selección natural, no fue considerada como la explicación primaria del proceso evolutivo sino hasta los años 1930. La teoría Darwiniana constituye actualmente la base de la síntesis evolutiva moderna y sus descubrimientos científicos son el acta fundacional de la biología como ciencia, ya que constituyen una explicación lógica que unifica las observaciones sobre la diversidad de la vida.

Intrigado por la distribución geográfica de la vida salvaje y por los fósiles que recolectó en su periplo, el joven Darwin investigó sobre el hecho de la transmutación de las especies y concibió su teoría de la selección natural en 1838. Su obra fundamental, El origen de las especies por medio de la selección natural o la preservación de las razas preferidas en la lucha por la vida, publicada en 1859, estableció que la explicación de la diversidad que se observa en la naturaleza, se debe a las modificaciones acumuladas por la evolución a lo largo de las sucesivas generaciones. Trató la evolución humana y la selección natural en su obra El origen del hombre y de la selección en relación al sexo y posteriormente en La expresión de las emociones en los animales y en el hombre. También dedicó una serie de publicaciones a sus investigaciones en geología y botánica.

Charles Robert Darwin nació en Shrewsbury, Shropshire, Inglaterra, en el hogar familiar, llamado “The Mount” (El monte). Fue el quinto de seis de los hijos de Robert Darwin, un médico y hombre de negocios acomodado, y Susannah Wedgwood proveniente de una distinguida familia. A temprana edad Charles muestra predilección por la historia natural y por el coleccionismo de ejemplares, al incorporarse a la escuela de la capilla donde asistía con su familia a los oficios religiosos unitaristas. En julio de 1817 falleció su madre cuando tenía escasos ocho años de edad.

A los 16 años Darwin acompaña a su padre como aprendiz de médico, ayudándole a asistir a los necesitados, poco antes de marchar con su hermano Erasmus a la Universidad de Edimburgo (capital de Escocia), donde encuentra las clases tediosas y la cirugía insufrible, de modo que no se aplica a los estudios de medicina. Afortunadamente aprende taxidermia con John Edmonstone, un esclavo negro liberto que conocía las selvas de Sudamérica, “hombre inteligente y muy agradable”, con quien se le veía frecuentemente sentado.

En su segundo año en la universidad escocesa, ingresa en la Sociedad Pliniana, un grupo de estudiantes de historia natural cuyos debates derivaron hacia el materialismo radical, colabora en investigaciones sobre anatomía y el ciclo vital de los invertebrados, al presentar algunas colaboraciones escolares. Aprende la clasificación de las plantas y contribuye con las colecciones del museo de la universidad, uno de los mayores de Europa. Un buen día, un miembro de la sociedad, Robert Grant, expuso las ideas sobre la evolución de Lamarck, dejándole estupefacto, pues Darwin acababa de leerlo en los escritos de su abuelo Erasmus, fue una experiencia que le cambia su vida.

La falta de atención a sus estudios de medicina disgusta a su padre, quien lo envía a Cambridge, al Christ´s Collage, para obtener un grado en letras como primer paso para ordenarse como pastor anglicano. Darwin llega en enero de 1828, prefiere la equitación y el tiro al estudio. Su primo William Fox le introduce en la moda popular de coleccionar escarabajos, a la que se dedica con entusiasmo y consigue publicar algunos de sus hallazgos.

Se convierte en un amigo íntimo y seguidor del profesor de botánica John Stevens Henslow y conoce a otros importantes naturalistas que contemplan su trabajo científico como una teología natural, al grado que estos académicos lo conocen como “el hombre que pasea con Henslow”. En la proximidad de los exámenes finales, Darwin se centra en sus estudios y concluye el examen final de enero de 1831 en el décimo lugar de una lista de 178 examinados.

Durante este período leyó tres obras que ejercerían una influencia fundamental en la evolución de su pensamiento, una obra de Paley, Teología Natural, uno de los tratados clásicos en defensa de la adaptación biológica como evidencia del diseño divino a través de las leyes naturales; el recién publicado Un discurso preliminar en el estudio de la filosofía natural, de John Herschel, que describía la última meta de la filosofía natural, como la comprensión de sus leyes a través del razonamiento inductivo basado en la observación; y el Viaje a las regiones equinocciales del Nuevo Continente, de Alexander Von Humboldt.

Inspirado en su ardiente afán por contribuir, Darwin planea visitar Tenerife (isla del archipiélago español de Las Canarias, frente a la costa atlántica), con algunos compañeros de clase tras su graduación, para estudiar la historia natural de los trópicos. Mientras prepara el viaje, recibe una propuesta por carta donde le proponen un puesto como naturalista sin retribución, como un acompañante de Robert Fitzroy, capitán del legendario barco Beagle, que zarpa con la misión de cartografiar las costas de América del Sur, una expedición que encuentra al principio oposición paterna, por la larga duración del recorrido.

El viaje dura casi cinco años, zarpan de la bahía de Plymouth el 27 de diciembre de 1831 y retornan a casa en Falmouth el 2 de octubre de 1836. Tal como Fitzroy le propone, el joven Darwin dedica la mayor parte de su tiempo a investigaciones geológicas en tierra firme y a recopilar ejemplares, mientras el Beagle realiza su mítica travesía científica para medir las corrientes oceánicas y cartografiar la costa.

Darwin toma escrupulosamente notas durante todo el viaje y envía regularmente sus hallazgos a Cambridge, junto con una larga correspondencia para su familia, que se convierte más tarde en el Diario de su viaje. Tenía nociones de geología, entomología y disección de invertebrados marinos (se sabía inexperto en otras disciplinas científicas), de modo que reúne hábilmente a su paso, gran número de especímenes, que pueden evaluar a su regreso los especialistas en la materia.

En su primera escala, en Santiago de Cabo Verde (archipiélago atlántico situado frente a las costas de Senegal), Darwin descubre para su sorpresa que los estratos blanquecinos encontrados en alturas elevadas en la roca volcánica, contenían restos de conchas.

En Brasil, Darwin queda fascinado por el bosque tropical y asqueado con el espectáculo de la esclavitud. En Punta Alta, cerca de Bahía Blanca en Argentina, realiza un hallazgo de primer orden al localizar en una colina, fósiles de enormes mamíferos extintos, junto a restos modernos de moluscos llamados vivalvos, muertos de manera natural en fecha mas reciente. Cabalga con los gauchos y se dedica a observar la geología y extraer más fósiles. Al mismo tiempo adquiere una perspectiva de los problemas sociales, políticos y antropológicos, tanto de los nativos como de los criollos sudamericanos.

Contempla con asombro la diversidad de la fauna y la flora en función de los distintos lugares. Comprende así que la separación geográfica y las distintas condiciones de vida, eran la causa de que las poblaciones variaran independientemente unas de otras.

En tierra del Fuego, Darwin conoce de cerca la vida de los nativos que habitaban la zona, que le parecieron “salvajes miserables y degradados” y la contrasta con el comportamiento amable y civilizado de tres de ellos que habían recibido una educación inglesa para actuar de misioneros. Para Darwin esa diferencia radicaba en cuestiones culturales y no raciales. Al contrario de sus colegas científicos, comienza a sospechar que no existía una diferencia insalvable entre los animales y las personas.

En Chile fue testigo de un terremoto que le facilita encontrar conchas en las alturas de los Andes y árboles fosilizados que habían crecido al pie de la playa; lo que le permite suponer que al subir los niveles de tierra, las islas oceánicas se hunden formándose así los atolones de arrecifes de coral. En las islas Galápagos que son geológicamente jóvenes, se dedica a buscar infructuosos indicios sobre un “antiguo centro de creación”. En Australia, juzga al ornitorrinco tan extraño como si “dos creadores” hubiesen obrado a la vez. Los aborígenes le parecen “bienhumorados y agradables”.

Fitzroy capitán del barco Beagle, que redactaba la “narración oficial” de la expedición, le pide permiso a Darwin para incorporar su diario en la crónica del viaje. En Ciudad del Cabo (Sudáfrica), concluye después de ordenar sus notas de trabajo, que había numerosas pruebas que desbaratan la teoría de la estabilidad de las especies, los hechos observados le hacen pensar que arrojaban alguna luz sobre el origen de las especies.

Cuando la expedición regresa a Inglaterra, el 2 de octubre de 1836, Darwin se convierte en una celebridad en los círculos científicos, pues Henslow su antiguo maestro había promovido la difusión de sus hallazgos. El padre de Darwin dispone de inversiones que permiten a su hijo ser un caballero científico con sustento en sus propios ingresos, y le anima a hacer una gira para asistir a recepciones en su honor y buscar de ese modo expertos para describir las colecciones. A mediados de julio del año siguiente, Darwin comenzó su cuaderno “B” sobre la Transmutación de las especies y en su página 36 escribió pienso en el primer árbol de la vida.

A mediados de diciembre, busca alojamiento en Cambridge para organizar el trabajo sobre sus colecciones y reescribir su Diario. Escribe su primer artículo en el que defiende que la masa continental de América del Sur se estaba elevando lentamente. El 17 de febrero de 1837 es elegido miembro de la Sociedad Geográfica. A comienzos de marzo se muda para residir cerca de su trabajo, uniéndose al círculo social de científicos y eruditos, uno de ellos le describe a Dios como diseñador de leyes. Estos contactos fueron determinantes para lograr que se aceptara con sus implicaciones la transmutación de las especies. Un mes después, realiza un esbozo en el que representa la descendencia, como la ramificación de un árbol evolutivo, en el cual es absurdo hablar de que un animal sea más evolucionado que otro.

Durante más de una década, se dedica a realizar pruebas de cruce de animales y numerosos experimentos con plantas, mediante los cuales encuentra indicios de que las especies no eran realidades inmutables, que le permiten profundizar en las implicaciones de su teoría. Estos trabajos constituyen el trasfondo de su investigación principal, consistente en la publicación en tres tomos en forma de Diario con los resultados científicos del viaje del Beagle.

Darwin prosigue sus amplias investigaciones y mantiene correspondencia con científicos que le ayudan a precisar sus ideas y ver con distanciamiento científico sus hallazgos y comienza a esbozar su teoría. En 1853 recibe la Medalla real que le concede la Royal Society por sus estudios sobre alteraciones morfológicas que permitían a los organismos cumplir nuevas funciones en nuevas condiciones, lo que le da celebridad como biólogo. En 1854 continúa su trabajo sobre la teoría de las especies y anota que las diferencias en los caracteres de los descendientes podían obedecer a su adaptación a diversos entornos en la economía natural.

Durante el desarrollo de su profundo estudio sobre la transmutación de las especies, Darwin se cargó con más trabajos. Mientras redacta su Diario, prosigue la edición y publicación de los informes de expertos sobre sus colecciones.

Su salud se resiente por la presión de su titánica labor, los médicos le conminan a descansar y vivir en el campo durante algunas semanas. Viaja a una propiedad de su familia materna y convive con su encantadora, inteligente y cultivada prima Emma Wedgwood, nueve meses mayor que Charles. Una vez restablecido acepta el cargo de secretario de la Sociedad Geológica en marzo de 1838.

A pesar de la abrumadora labor sobre los informes del Beagle, Darwin realiza destacables progresos en el problema de la transmutación, aprovecha cualquier oportunidad para debatir con los expertos naturalistas y de forma menos convencional, polemizar con personas con experiencia práctica como son los granjeros. Todos estos esfuerzos lo abruman y vuelve a tener severos problemas estomacales y fuertes dolores de cabeza por el estrés que le provocan sus múltiples obligaciones.

Totalmente recuperado regresa a la casa familiar en Shrewsbury en julio de ese año, donde acostumbra tomar notas diarias sobre la cría animal, al tiempo que organiza sus pensamientos inconexos sobre su carrera y proyectos en dos pedazos de papel, en los que valoraba las ventajas e inconvenientes de contraer matrimonio con su prima Emma.

El recién fallecido demógrafo y economista conservador Thomas Malthus (1766-1834), miembro de la Royal Society, autor de una obra muy influyente y ya superada, Ensayo sobre el principio de la población, afirmaba que la población humana crecería en progresión geométrica y excedería los suministros de alimentos. Darwin en una nota de septiembre de 1838, lo aplica a la Guerra de especies entre plantas y a la lucha por la existencia en la vida salvaje; las especies siempre se reproducen en cantidad mayor que los recursos disponibles, las variaciones favorables mejoran la supervivencia de los organismos al transmitir las diferenciaciones a su descendencia, mientras que las variaciones desfavorables no continúan, se hacen a un lado, lo que da por resultado la formación de nuevas especies.

En los meses siguientes compara a los granjeros que recogen lo mejor de su cosecha, con una selección natural maltusiana a partir de variantes surgidas al azar, de modo que cualquier parte de cualquier estructura nuevamente adquirida está completamente experimentada y perfeccionada, pensaba en esta analogía como la parte más hermosa de mi teoría.

El 11 de noviembre de ese año se declara a Emma, contándole una vez más sus ideas. Ella acepta, y en los intercambios de cartas de amor, muestra cómo valoraba su apertura a compartir sus diferencias y su preocupación por que sus dudas honestas pudieran separarlos más adelante. Mientras busca casa en Londres, los accesos de enfermedad continúan, Emma le escribe apremiándole a tomar algún descanso, le comenta de modo casi profético No sigas poniéndote malo, mi querido Charley hasta que pueda estar contigo para cuidarte. Encuentra una casa que llama una “cabaña de guacamayos” y traslada allí su museo durante las navidades. El 24 de enero de 1839 Darwin fue elegido miembro de la Royal Society y el 29 de enero se casa con Emma Wedgwood.

Mientras tanto los eruditos ingleses mantienen posturas diversas e incluso enfrentadas, Darwin prosigue con sus investigaciones y obtiene información y especímenes de naturalistas de todo el mundo.

El botánico estadounidense Asa Gray muestra intereses similares y recibe de Darwin en septiembre de 1857, un esbozo detallado de sus ideas en un extracto de su obra Selección natural. En diciembre, Darwin recibe una carta de Alfred Russel Wallace (Gales, 1823- Broadstone Inglaterra, 1913, naturalista, geógrafo, antropólogo y biólogo británico), quien residía en Borneo y era conocido por su propuesta sobre una teoría de la evolución por medio de la selección natural, correspondencia que lo motiva a publicar su teoría sobre el origen del hombre.

Darwin envió el manuscrito a Charles Lyell (1797 -1875, geólogo británico, uno de los fundadores de la Geología moderna), mostrándole su sorpresa por la extraordinaria coincidencia de sus teorías y sugiere la presentación conjunta en la Sociedad Linneana de Londres, bajo el título Sobre la tendencia de las especies a crear variedades, así como sobre la perpetuación de las variedades y de las especies por medio de la selección natural, compuesta por dos artículos independientes: el manuscrito de Wallace, y un extracto del aún no publicado Ensayo de Darwin, escrito en 1844, junto con un resumen de su carta a Asa Gray, que no recibe en ese momento demasiada atención.

Darwin con el apoyo continuo de sus amigos científicos, emprende la redacción revisada de un gran libro que le debate durante trece meses y le provoca “enfermedades del corazón”, su título El origen de las especies mediante la selección natural o la conservación de las razas favorecidas en la lucha por la vida, conocido con el título abreviado de El origen de las especies, salió a la venta con un tiraje de 1250 copias que se agotó ese mismo día, 22 de noviembre de 1859, pues los libreros tenían ya una lista mayor de suscriptores.

En su obra, Darwin expone una “extensa argumentación” a partir de observaciones detalladas e inferencias y considera con anticipación las objeciones a su teoría. Su única alusión a la evolución humana fue un comentario moderado en el que habla de que se arrojará luz sobre el origen del hombre y su historia.

Su teoría se formula de modo sencillo en la Introducción: Como de cada especie nacen muchos más individuos de los que pueden sobrevivir, y como, en consecuencia, hay una lucha por la vida, que se repite frecuentemente, se sigue que todo ser, si varía, por débilmente que sea, de algún modo provechoso para él bajo las complejas y a veces variables condiciones de la vida, tendrá mayor probabilidad de sobrevivir y, de ser así, será naturalmente seleccionado. Según el poderoso principio de la herencia, toda variedad seleccionada tenderá a propagar su nueva y modificada forma.

Argumenta contundentemente Darwin en favor de un origen común de las especies, pero evita el entonces controvertido término evolución y al final del libro concluye que hay grandeza en esta concepción según la cual la vida, con sus diferentes fuerzas, ha sido alentada por el Creador en un reducido número de formas o en una sola, y que, mientras este planeta ha ido girando según la constante ley de la gravitación, se han desarrollado y se están desarrollando, a partir de un principio tan sencillo, una infinidad de las formas más bellas y portentosas.

En 1862 publica La fecundación de las orquídeas donde ofrece la primera demostración detallada del poder de la selección natural y explica sus complejas relaciones ecológicas. El deterioro de su enfermedad lo obliga a permanecer en cama, pero su habitación se encontraba llena de ingeniosos experimentos sobre plantas y sigue recibiendo visitas de ilustres naturalistas.

La primera parte del “gran libro” planeado por Darwin, y titulado Variación de las plantas y los animales en estado doméstico, crece hasta convertirse en dos enormes volúmenes, la obra se publica en 1868 y a pesar de su extensión tiene una amplia acogida, alcanza un número considerable de ventas y es traducida a varios idiomas.

El siguiente reto de Darwin tuvo por objeto la evolución humana, con la publicación en 1871 de El origen del hombre y la selección en relación al sexo, ofrece múltiples evidencias que sitúan al ser humano como una especie más del reino animal y muestra la continuidad entre características físicas y mentales. Expone la teoría de la selección sexual como una explicación de determinadas características no adaptativas y las diferencias sexuales, raciales y culturales como producto de la evolución, al mismo tiempo que enfatiza la pertenencia de todos los humanos a una misma raza.

Sus investigaciones son ampliadas en su siguiente libro: La expresión de las emociones en el hombre y los animales de 1872, una de las primeras publicaciones acompañada de fotografías impresas, que planteaba la continuidad de la psicología humana con la conducta animal. Ambos libros fueron enormemente populares y el mismo Darwin se declaró sorprendido de que todo el mundo hablase de ello, sin demostrar sorpresa alguna. Su conclusión fue que el hombre, con todas sus nobles cualidades, con su compasión hacia los que siente desarraigados, con su benevolencia no sólo hacia los otros hombres sino hacia la más humilde criatura; con su intelecto, que parece divino y ha penetrado en los movimientos y la formación del sistema solar –con todos estos elevados poderes – todo hombre sigue cargando en su condición corporal el sello indeleble de su modesto origen.

La explicación propuesta por Darwin del origen de las especies y del mecanismo de la selección natural, a la luz de los conocimientos científicos de la época, constituye un enorme paso en la coherencia del conocimiento del mundo vivo y de las ideas sobre evolución presentes con anterioridad.

Las dos grandes teorías defendidas en el Origen de las especies, por un lado, la teoría del origen común o comunidad de descendencia, en la que se integran evidencias muy variadas en favor del hecho de la evolución, y por otro, la teoría de la selección natural, que establece el mecanismo del cambio evolutivo. De este modo, Darwin pretende resolver los dos grandes problemas de la historia natural: la unidad de tipo y las condiciones de existencia.

La publicación de El Origen de las especies atrajo un amplio interés internacional, provoca acalorados debates tanto en la comunidad científica como en la religiosa, reflejados en la prensa popular de la época. En poco tiempo se tradujo a varios idiomas, convirtiéndose en un texto científico fundamental, cuya discusión implica a multitud de sectores sociales. Darwin estuvo siempre atento a todas las reacciones provocadas por su obra, como ilustra la activa correspondencia que mantuvo en aquellas fechas.

En general, la aceptación de las tesis defendidas en el Origen atraviesa dos etapas: una primera fase a lo largo de la segunda mitad del siglo XIX, donde el mundo victoriano comienza a aceptar progresivamente la teoría de la evolución y una segunda, avanzado ya el siglo XX, cuando el redescubrimiento de la herencia mendeliana posibilita la aceptación de la teoría de la selección natural.

En el ámbito popular la reacción más recurrente, reflejada en las sátiras y caricaturas publicadas en los periódicos y revistas de la época, resiente e ironiza sobre las consecuencias de la teoría de la evolución referida a la posición de la especie humana en la jerarquía animal. A pesar de que Darwin sólo había afirmado que su teoría arrojaría nueva luz sobre la cuestión del origen del hombre, lo acusan de promover la idea de que el hombre procedía del mono.

En sintonía con la acogida popular del Origen, gran parte de la comunidad religiosa reacciona con virulencia ante la defensa de la evolución al considerarla incompatible, con el relato de la creación narrado en las Escrituras y la posición privilegiada que el hombre ocupaba en ella. Los teólogos liberales interpretan la selección natural como un instrumento del diseño divino y elogian la obra por apoyar el gran principio de los poderes autoevolutivos de la naturaleza. Su autor mantiene largas discusiones teológicas y se llevan a cabo debates en torno a la evolución en numerosos sitios, donde se enfrentan filósofos, teólogos, científicos, periodistas, profesores y público en general a favor y en contra de la teoría de Darwin.

Los amigos más cercanos continúan expresando ciertas reservas pero le ofrecen su apoyo, al igual que otros muchos naturalistas, especialmente los más jóvenes. Entre las críticas científicas, uno de los escollos fundamentales para la aceptación de la evolución choca con la edad de la tierra, que según los cálculos de la época era demasiado breve como para posibilitar la evolución gradual defendida en el Origen.

La cuestión sólo sera resuelta, a favor de Darwin, tras el descubrimiento de la radioactividad y su aplicación al fechado de la edad de la Tierra.

El gradualismo que defiende Darwin en el Origen fue otra de las grandes fuentes de controversia, las objeciones se concentran en dos cuestiones fundamentales: desde la paleontología se señala la ausencia de formas intermedias en el registro fósil, mientras que otros autores insisten en las dificultades asociadas a la evolución gradual de órganos complejos, arguyen la inviabilidad de las etapas incipientes de estructuras que sólo al alcanzar un alto grado de complejidad pueden resultar útiles.

La aceptación de la teoría de la selección natural requiere mucho más tiempo, a pesar del reconocimiento de la evolución, gran parte de la comunidad científica se resiste a aceptar un mecanismo de cambio no teleológico. Si bien el Origen de las especies no se compromete con ninguna teoría de la herencia, Darwin defiende la pangénesis o herencia por mezcla, la teoría más en boga en su época. Hasta los años 30 al surgir la Síntesis evolutiva moderna se reúnen las bases de la visión actual de la evolución por selección natural, integrada por la teoría de la evolución por selección natural, la herencia mendeliana, la mutación genética aleatoria como fuente de variación y los modelos matemáticos de la genética de poblaciones.

La propia evolución de su pensamiento le provoca a Darwin, un intenso debate religioso, a la formación familiar de origen unitarista y librepensador, agrega la convicción sobre la verdad literal de la Biblia a la que cita regularmente como una autoridad moral, en la etapa universitaria se plantea incluso graduarse de clérigo anglicano. Durante la expedición del Beagle busca explicaciones más allá del milagro o la teología de la creación divina y a su regreso a Inglaterra pensaba ya que las demás religiones eran igualmente válidas. Los siguientes años, de intensa especulación en torno a cuestiones geológicas y a la transmutación de las especies, hace que surjan muchas cuestiones relativas a la fe, lo que discute frecuentemente con su esposa Emma, quien apoya sus convicciones en un estudio y un cuestionamiento igualmente serios.

Entendía la vida como un conjunto de organismos perfectamente adaptados, aunque por entonces considera la religión como un mecanismo estratégico de supervivencia y cree que en último término, Dios es el dador de vida. En 1879 afirma que nunca se había considerado un ateo y que el término agnóstico sería una descripción más correcta de mi estado de ánimo.

Muere en Kent, Inglaterra, el 19 de abril de 1882, por gestiones de sus colegas de la Royal Society tiene funerales de estado y es enterrado en la Abadía de Westminster junto John Herschel e Isaac Newton. Sus últimas palabras son para su familia, le dice a su mujer Emma: No tengo miedo de la muerte. Recuerda qué buena esposa has sido para mí. Dile a mis hijos que recuerden lo buenos que han sido todos conmigo. Entonces, mientras se apaga, les dice repetidamente a sus hijos Henrietta y Francis Casi ha merecido la pena estar enfermo para recibir sus cuidados.

Te invitamos a participar en los Círculos de lectura para jóvenes, Charles Darwin es el escritor del mes de abril, conoce su obra que forma parte de la colección de la Biblioteca Central.

Martes 13:00 horas, módulo de Referencia, vestíbulo de la Biblioteca

Horario: lunes a viernes de 9:00 a 20:00 horas, sábados de 10:00 a 19:00 horas, domingos de 10:00 a 14:00 horas

Acompáñanos en las redes sociales y mantente informado sobre la programación completa del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo, en el portal http://cultura.hidalgo.gob.mx

Domicilio: Blvd. Felipe Ángeles s/n. Parque Cultural David Ben Gurión, Zona Plateada. Teléfono/fax 771+1383083, Pachuca de Soto, Hidalgo. correo:bcehricardogaribay@gmail.com

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La Biblioteca Central del Estado te invita a participar en su programa de actividades de Marzo 2012

Ciclo Hidalgo en su Historia

Conferencia, Historia de la mujer en el estado de Hidalgo
(Celebración del Día Internacional de la Mujer)

Impartida por la Doctora Carmen Lorenzo Monterrubio

La historia de la mujer hidalguense es todavía una historia no escrita y son pocos los estudios que existen al respecto. En la actualidad, es mayor el interés sobre las investigaciones históricas de género, que incorporan diferentes grupos y estratos sociales, y donde cabe destacar los referentes al papel de la mujer en la sociedad novohispana.

Sin lugar a dudas, al estudiar ahora una época determinada, es necesario incorporar un análisis de género que nos permita entender más cabalmente la sociedad estudiada en su conjunto y en su entera complejidad; es decir, no podemos dejar fuera a cualquiera de sus actores, sin caer en parcialidades, ya que hombres y mujeres participan y se relacionan en un mismo contexto.

La conferencista hablará de ocho personajes que vivieron del siglo XVI al XX. La información reunida proviene básicamente de documentos de archivos y periódicos, incluso de libretas y carnets de salubridad. Estas fuentes de primera mano, son de suma importancia para tratar de reconstruir la vida y los acontecimientos que rodearon a las biografiadas, a lo largo de la historia del estado de Hidalgo.

Sin intentar generalizar, la investigadora puntualiza la situación particular de cada una de ellas, por lo que pretende no sólo dar a conocer a estas protagonistas de su tiempo, sino también entender sus formas de pensar y de actuar de acuerdo al ambiente que vivieron.

Los personajes femeninos estudiados, van de una rica encomendera, Isabel de Barrios, a una minera Elvira Sánchez; de una esclava María de Rivera, a una curandera, María de Escobar; de la actitud combativa de Altagracia Noble al sentido de la justicia de María de Jesús García Muñoz; de Rufina Asiáin, una profesora pionera en la vocación magisterial, a la mujer discriminada y marginada, Luz López Lira, sexoservidora nombrada La Charrita.

La breve revisión de la vida de estas señoras, nos da una idea de sus diferentes facetas, todas ellas tuvieron que librar sus propias batallas y el camino que construyeron fue arduo y por desgracia, doloroso. Falta mucho todavía para reconocer y entender el papel de la mujer en la historia y en la sociedad. Sólo en esta construcción desapasionada y apasionante podremos aspirar a ser más justos y equitativos.

Jueves 8 de marzo, 18:00 horas, sala de usos múltiples

Ciclo Ciudades del Conocimiento

Conferencia, Competencia laboral en la era del conocimiento

Impartida por el MCE Luis Felipe Ramírez Vera
Director de Competencia laboral y calidad, ICATHI, SEPH

La competencia laboral es la capacidad que una persona posee para desempeñar una función productiva al utilizar diferentes recursos técnicos, que aseguran la calidad en el logro de los resultados. En el campo educativo, hablamos de un saber hacer en situaciones concretas, que requieren la aplicación creativa y flexible de habilidades, actitudes y conocimientos. En todo el mundo, cada vez es más alto el nivel educativo requerido a hombres y mujeres, que compiten en un mercado laboral demandante de crecientes habilidades técnicas.

Aprender a conocer, aprender a hacer, aprender a convivir, se convierten en tres pilares de la educación, para hacer frente a los retos del siglo XXI y llevar a cada persona a descubrir, despertar e incrementar sus posibilidades creativas que le permitan aprender a ser.

Lograr que la educación básica contribuya a la formación de ciudadanos con estas características, implica plantear el desarrollo de competencias como propósito educativo central, que enlacen un adiestramiento (habilidades) con saber (comprensión), así como la valoración de las consecuencias de ese hacer (valores y actitudes). En otras palabras, la puesta en juego de conocimientos, habilidades, actitudes y valores para el logro de propósitos en contextos y situaciones diversas.

El concepto de competencias en el mundo industrializado no es nuevo, en México se instauró a mediados de los años noventa, el Consejo de Normalización y Certificación de Competencia Laboral (CONOCER), organismo encargado de establecer un sistema de certificación de la capacidad o competencia laboral de los trabajadores, con el fin de impulsar su desarrollo con base en estándares de calidad del desempeño; este sistema de competencias, debe servir también para orientar la educación y la capacitación hacia las necesidades de los mercados productivo y laboral.

Nuestro invitado, especialista en la materia, responderá algunas preguntas acuciosas ¿Qué es lo que hace que aumente el interés entre la educación y el mundo del trabajo?, ¿Cómo están cambiando las exigencias del trabajo y las condiciones de empleo para los graduados?, ¿Qué exigencias del empleo se observan hoy en día?, ¿Cómo se prevé que la educación se imparta y cómo debería responder?

Jueves 29 de marzo, 18:00 horas, sala de usos múltiples

Área de Cómputo de Sala Infantil

Talleres de computación para niños y jóvenes

Taller Intel aprender – de paquetería básica, pone al alcance del niño el conocimiento de las herramientas Word, PowerPoint y Excel, explicándoles los conceptos fundamentales y las características básicas de funcionamiento de cada una de ellas.

Taller Micromundos es un taller de programación, que ofrece a los niños un ambiente creativo en el cual pueden formular sus ideas, construir sistemas y crear sus propias imágenes.

Taller Geómetra donde se utilizan las matemáticas de forma entretenida, un instrumento tridimensional de construcción y exploración enfocado en aficionados a la geometría.

Actividades permanentes

Taller de estimulación intrauterina

Este taller está dirigido a las mujeres embarazadas desde los 5 meses de gestación. A partir de esta edad el bebé in útero tiene un oído funcional, por lo que puede ser estimulado a la escucha con diferentes actividades realizadas por la madre, como la lectura de poesía y otros temas, en voz alta, el canto, la transmisión ósea de la voz y sesiones de música académica seleccionada.

Con la mujer se realizan actividades encaminadas a lograr su bienestar físico y emocional en esta etapa tan importante de su vida, como el ejercicio, posturas para disminuir las molestias presentes en el embarazo, relajación, respiración consciente, movimientos al ritmo de la música, lectura y actividades grupales en torno a los temas relacionados con el embarazo, nacimiento y la crianza del bebé.

Sábados de 13:00 a 15:00 horas, sala de usos múltiples

Sala infantil
http://bcehinfantil.com

Tenemos propuestas durante todo el año, planeadas para interactuar padres e hijos en un universo de conocimiento, creatividad e imaginación, en compañía de libros diseñados para aprender y divertir. Actividades primordiales del Programa de Fomento a la Lectura, una labor creativa de gran importancia en la convivencia familiar.

Apoyo a tareas escolares

Los pequeñines tienen la oportunidad de solicitar ayuda al personal de la sala para buscar la información que necesitan y realizar sus tareas escolares en el momento que ellos lo requieran.

Taller Estimulación del lenguaje y la lectura

Leer a los bebés es una manera de convivir con ellos y de familiarizarlos con las palabras y su imagen, los signos del lenguaje escrito y el mundo en el que viven, lo que influirá en su futura alfabetización y su formación como lectores.

También los niños podrán descubrir que los libros son objetos que sirven para jugar con el pensamiento, las imágenes y el lenguaje, así como el inicio de otros descubrimientos: los libros se pueden oír, ver, contar, leer y representar las ideas y acciones en ellos contenidas.

Miércoles y sábado, de 11:00 a 12:00 horas, niños de 3 a 18 meses, de 12:00 a 13:00 horas, niños de 19 meses a tres años, sala infantil

La hora del cuento

Historias maravillosas, un verdadero deleite para chicos con imaginación y capacidad de ingenio, de preescolar a primaria, un deleite para ellas y ellos, con lecturas en voz alta de cuentos que les enseñarán otras aventuras:

La tortuga gigante (I 863U QU57 T67)
Las medias de los flamencos (I 863U Q84 M42)
El enano saltarín (I 863.5 A45 E52)
Filiberto y el sastre de sombras (I 863.6 P47 F54)

Martes y viernes de 12:00 a 13:00 y de 17:00 a 18:00 horas, sala infantil

Círculos de lectura para niños

Invitamos a los niños a escuchar, leer y participar con sus nuevos amiguitos en el Círculo de lectura, donde practicarán sus habilidades y conocimientos en los más hermosos libros escritos para ellos. La información proporcionada en cada sesión se complementa con la bibliografía de la sala.

Este mes consultaremos el libro Me pregunto ¿Por qué sale el sol? y otras preguntas sobre el tiempo y las estaciones (IC 508.2 W34), y buscaremos respuestas a estas preguntas, ¿Por qué sale el sol por las mañanas?, ¿Por qué oscurece por la noche?, ¿Dónde es de noche todo el día?, ¿Dónde son puntuales los días?, ¿Por qué tenemos estaciones?, ¿Quién puede decir la hora sin reloj?, ¿Qué calendario fue grabado en piedra?, ¿Quién invento el calendario?

Miércoles de 14:00 a 15:00 horas, sala infantil

Lectura con Guiñoles

El teatro guiñol es un espectáculo de títeres manejados con las manos, que ha entretenido durante siglos a chicos y grandes. Se utiliza el guiñol con fines pedagógicos para contar un cuento, para atrapar a los niños en el desarrollo de una historia.
Los libros que representaremos, uno cada función, durante marzo, son:

El sapo que no quería comer (I 863M S 26 S 26)
El niño que no quería ir a la cama (I 823 C 35)
El libro de los cerdos (I 823 B78 L52)
Matías pierde su lápiz (I 863V M37 M39)

Todos los sábados a las 13:00 horas, sala infantil

Cinema infantil educativo
(Inauguración)

Ciclo La vida en el reino animal

– Vida: Desafíos de la vida/ Reptiles y anfibios, vol. 1- monos que abren semillas con martillos de piedra, camaleones que roban sus presas de las telas de araña– viernes 2 marzo

– Vida: Peces/Mamíferos, vol. 2 – los peces pueden volar y nadar a 160 kph. Diez millones de murciélagos frutales – viernes 9 de marzo

– Vida: Cazadores y cazados/Aves, vol. 3 – selvas, praderas, desiertos, la lucha de animales y presas. Las aves corren sobre las aguas – viernes 16 de marzo

– Vida: Insectos/ Criaturas de las profundidades, vol.4 – los insectos son el grupo más diverso del planeta. En las profundidades del mar, conoce los pulpos y calamares gigantes – viernes 23 de marzo

– Vida: Primates/ Reino de las plantas, vol. 5 – los primates son inteligentes: solucionan problemas, se comunican e interactúan. Conoce la planta de mayor crecimiento, 60 centímetros por día – viernes 30 de marzo

Serie documental producida por la BBC/ Discovery Channel/ Skai/ Open University, largometrajes de 100 minutos.

Todos los viernes de marzo, 11:00 y 17:00 horas, sala multimedia

Sala Braille
Cine imaginario

Un programa que busca estimular la imaginación y creatividad de los participantes, quienes sólo escucharán la banda sonora de películas, y que recrearán con su propia versión escrita.

– El libro de la selva – del escritor Rudyard Kipling (Bombay 1865- Londres 1936), premio Nobel de literatura 1907; son cuentos de la selva india que plantean lecciones morales – 7 de marzo

– El diablo viste de Prada – dirección David Frankel, con Meryl Streep; basado en el bestseller del mismo nombre, sobre el vertiginoso y frívolo mundo de la moda en Nueva York – 14 de marzo

– Avatar – (primera parte) – guión y dirección James Cameron, premiada superproducción de ciencia ficción, con mensaje antiimperialista y de retorno a la naturaleza – 21 de marzo

– Avatar – (segunda parte)- en el planeta Pandora, los seres humanos mantienen sus conciencias unidas a un avatar: un cuerpo biológico creado con ADN y controlado de forma remota, para sobrevivir en condiciones adversas – 28 de marzo

Todos los miércoles de marzo, 16:00 horas, sala Braille

Programa Abre la puerta a la lectura

Un medio de acercamiento que nos permite recordarles a los usuarios de la sala, que esperamos verlos pronto en la biblioteca, nuestro objetivo es llevarles un espacio de lectura, de convivencia y aliento a aquellos ciegos y débiles visuales que por su circunstancia, no se aventuran a salir de sus hogares.

Hacemos una cordial invitación a todos los interesados en participar, a ponerse en contacto con la bibliotecaria responsable del programa, su colaboración es muy importante.

Miércoles 13:00 a 15:00 horas, sala Braille

Taller Cultura y Creatividad

Actividad que tiene por objetivo desarrollar el pensamiento creativo en la comunidad silente, a través de la imaginación y creación de imágenes por medio del Esgrafiado.

Una técnica decorativa que consiste en hacer incisiones sobre el cuerpo de un soporte y descubrir una capa inferior de otro color. Una práctica sencilla que posibilita el crear objetos artísticos muy llamativos.

Sábados de 14:00 a 16:00 horas, Sala de Silentes

Lectura para tus oídos

En la sala multimedia tenemos sillones equipados con audífonos y sistema de audio simultáneo de cuatro canales, los usuarios pueden seleccionar aquello que gusten escuchar de este programa mensual.

– Auditorium, Cinco siglos de música inmortal – Johann Sebastian Bach (1685- 1750)- miembro de una de las familias de músicos más extraordinarias de la historia, más de 35 compositores famosos y muchos intérpretes destacados – CD Música – canal 1

– Nocturno de Bujara- Sergio Pitol – destacado narrador veracruzano, uno de los autores vivos más importantes en nuestra lengua- CD audiolibro– canal 2

Sesiones de escucha en la Fonoteca Nacional

Música de la Nueva España
Con Aurelio Tello

Con el sugestivo marco histórico de la remembranza radiofónica, conoceremos la música que marcó varias épocas de la vida del México Novohispano. Una magnífica oportunidad para aprender sobre la historia de la naciente nación.

El siglo de oro: Compositores en la catedral de Puebla (Gaspar Fernández, Juan Gutiérrez de Padilla, Juan García entre otros) – canal 1, 17:00 horas

El siglo de oro: Compositores en la capilla de Puebla (Antonio Salazar, Miguel Matheo de Dallo y Luna – canal 2, 17:00 horas.

Todos los jueves, dos horarios 12:00 y 17:00 horas, sala multimedia

Bibliocine

Ciclo Una mirada a Jodorowsky

– La corbata – En 1957 el artista chileno filmó una versión muda de Las cabezas transpuestas de Thomas Mann, una leyenda hindú en París – 6 de marzo

– La montaña sagrada – un grupo de iniciados en rituales místicos, suben la Montaña Sagrada para desplazar a los dioses inmortales que secretamente gobiernan el Universo. – 13 de marzo

– El Topo – una auténtica película de culto, un filme vanguardista y underground; un viaje mental semejante al del western más controversial que jamás se ha hecho– 20 de marzo

– Fando y Lis – Un cuento bizarro de inocencia corrompida, amor sadomasoquista y paraíso inalcanzable, célebre película que causó el escándalo, fue prohibida por la censura en México – 27 de marzo

Todos los martes, funciones: 11:00 y 17:00 horas, sala multimedia

Círculos de lectura para jóvenes

Para conocer a los escritores que presentan y describen las inquietudes de los adolescentes, por medio de personajes que viven, hablan y debaten sobre aquello que les importa saber. Una propuesta para lectores iniciales que buscan descubrir de manera informal, a los clásicos contemporáneos y nuevos narradores en un viaje por el infinito mundo de las letras.

Sergio Pitol escritor del mes de marzo 2012

La inspiración es el fruto más delicado de la memoria

Sergio Pitol Demeneghi, escritor, traductor y diplomático mexicano, nació casualmente en la ciudad de Puebla el 18 de marzo de 1933, su verdadero origen es Veracruz, donde vivió toda su infancia en el ingenio El Potrero. Es reconocido por su trayectoria intelectual, tanto en el campo de la creación literaria, como en el de la difusión de la cultura, especialmente en la preservación y promoción del patrimonio artístico e histórico mexicano en el exterior. Son muchos los galardones con los que ha sido distinguido, de entre los que hay que mencionar, el Xavier Villaurrutia en 1981; el Juan Rulfo de 1999 en México y el Cervantes de 2005 en España, premios que se otorgan a la obra literaria de toda una vida.

Su infancia está marcada por la muerte temprana de sus padres, a los cuatro años de edad, su madre muere ahogada en el río Atoyac, poco después su padre de meningitis y después su hermana de depresión. A los 12 años se traslada a Córdoba, donde cursa la secundaria y vive con la “abuela magnífica” y sus tías; cae enfermo de malaria y recluido en casa, tiene una libertad que le permite adentrarse tanto en el mundo de la lectura como en el de la escritura.

Decide irse a la Ciudad de México donde estudió filosofía y derecho en la UNAM, coincide en la universidad con quienes más tarde serán personajes sobresalientes de la cultura nacional, como Carlos Fuentes, Jaime García Terrés, Víctor Flores Olea y Enrique González Pedrero. Se relaciona con José Emilio Pacheco y Carlos Monsiváis, con quienes comparte vivencias, lecturas e inquietudes. Participan en la Revista Estaciones del poeta Elías Nandino, donde publican por primera vez, Monsiváis, Pacheco y Pitol.

Hicimos planes que jamás se cumplieron.
Publicamos revistas y colecciones efímeras.
Aprendimos que no se escribe en el vacío.
…Otra lección:
Dar importancia a la tarea, no al productor.
Nunca creernos “escritores”.
(Como trasfondo
Siempre las carcajadas de Monsiváis y Luís Prieto.)

Allí también, en ese departamento sin muebles casi,
Virginia Woolf, Henry James, E. M. Foster.
Y por supuesto, Borges, Carpentier y Neruda.
Y dos entonces desconocidos en México:
Julio Cortázar y Juan Carlos Onetti.

Algo salió de aquellas tardes en apariencia perdidas.
Y, contra todo, somos lo que queríamos ser entonces.

Escribió en 1981 José Emilio Pacheco, en el poema Imitación de Tu Fu.

Recién llegado a la capital, asiste a las conferencias dictadas por Don Alfonso Reyes en El Colegio Nacional y tiene un encuentro afortunado con el maestro, que se prolonga en asiduas visitas a la Capilla Alfonsina, de esa influencia Pitol nos dice: En México, durante la adolescencia, frecuenté larga y devotamente los libros de Alfonso Reyes. Los leía, me imagino, por el puro amor a su idioma; por la insospechada música que encontraba en ellos; por la gracia que, de repente, aligeraba la exposición de un tema necesariamente grave…

Debo a nuestro gran polígrafo, y a varios años de tenaz lectura, la pasión del lenguaje. Admiro su secreta y serena originalidad, su infinita capacidad combinatoria, su humor, su habilidad para insertar giros cotidianos, reñidos en apariencia con el lenguaje literario… Reyes se movía con ligera seguridad, con extrema cortesía, con curiosidad insaciable por muy variadas zonas literarias, algunas escasamente iluminadas en esa época…

En una época de ventanas y puertas cerradas, Reyes nos incitaba a emprender todos los viajes…

Años después, comencé yo a escribir y sólo ahora advierto que una de las raíces de mi narrativa se hunde en aquel cuento. Buena parte de lo que más tarde he hecho no ha sido sino un mero juego de variaciones sobre aquel relato: “La cena”.

El narrador veracruzano compartió también los intereses de la llamada Generación del medio siglo, formada por talentosos artistas jóvenes, interesados en distintas disciplinas y determinantes en la cultura mexicana contemporánea, el grupo lo formaban Juan García Ponce, Inés Arredondo, Jorge Ibargùengoitia, José de la Colina, Salvador Elizondo, Juan Vicente Melo, Juan José Gurrola, Tomás Segovia, Elena Poniatowska, entre otros.

A partir de 1960 se va a Europa, primero a la aventura, al paso, consigue sobrevivir y recorre el continente. Fue estudiante en Roma, traductor en Pekín y en Barcelona, profesor universitario en Bristol, y diplomático en Varsovia, Budapest, París, Moscú. Esta vida errante enriqueció por supuesto su visión del mundo y su literatura. Al dominio del italiano de raíz familiar, agrega el inglés, chino, ruso, checo, polaco. Posteriormente trabaja como editor y colabora en numerosos suplementos culturales de México y el extranjero. Fue elegido miembro de la Academia Mexicana de la Lengua en enero de 1997.

La desgracia, la enfermedad y el aislamiento crearon su estilo literario, que él define como una autobiografía oblicua en la que se funden la vida y la literatura. Su vida en perpetua fuga, la convirtió en recurso literario: Me convencí de que el aislarme de una vida literaria organizada resultaba indispensable para mi escritura; esa lejanía de los grupos de poder cultural, de sus presiones directa o invisibles no sólo me proporcionaba el tiempo necesario para escribir sino también para algo más esencial: mantener el diálogo conmigo mismo.

A la primera edición de No hay tal lugar en la editorial de la Universidad Veracruzana (1967), siguió Infierno de todos (1971), Los climas (1972), El tañido de una flauta (1973), Asimetría (1980), Nocturno de Bujara (1981), Cementerio de tordos (1982), Juegos florales (1985), El desfile del amor (1985), Domar a la divina garza (1988), Vals de Mefisto (1989), La vida conyugal (1991), El arte de la fuga (1996), Todos los cuentos más uno (1998) , Soñar con la realidad (1998) , El viaje (2000), Todo está en todas las cosas (2000), De la realidad a la literatura (2002) , El mago de Viena (2005), Autobiografía soterrada (2011).

Como ensayista ha dado a la imprenta De Jane Austen a Virginia Woolf, La casa de la tribu, Adicción a los ingleses y Pasión por la trama, entre otros títulos. Su labor como traductor ha merecido que se recoja todo su trabajo en la colección Sergio Pitol Traductor de la Universidad Veracruzana.

Sobre su proceso de escritura, afirma: Mi método de trabajo no me permite la menor invención, tengo que conocer a los personajes, haber hablado con ellos para poder recrearlos. No puedo describir una casa en la que no he estado.

El inicio de su oficio de escritor está unido especialmente al cuento, un peregrinaje que va desde El arte de la fuga hasta su última aportación con El mago de Viena. Ha sido en este género en el que ha experimentado con distintos recursos hasta llegar a formar una voz propia y característica que le ha valido el reconocimiento de críticos, académicos y lectores.

Su arribo a la novela fue por la necesidad de encontrar un espacio narrativo más amplio, sus novelas son ejercicios de estilo que, mediante un humor refinado y mordaz, ofrecen una mirada desencantada de la realidad. Sus cuentos y novelas, influidos por Henry James en los recursos estructurales, se alejan de tendencias literarias predominantes en las letras hispanoamericanas de su generación y destacan por su carácter erudito e irónico.

En su etapa de madurez reconoce su admiración y pasión por la literatura polaca y rusa, de la cual hace varias aportaciones como traductor y difusor, lo mismo ocurre con otros creadores: Podría haber estudiado durante largos años técnicas narrativas, asistir a mil talleres literarios y leído todos los libros sobre la historia de la novela y nada de ello hubiese equivalido a la enseñanza que me proporcionó la traducción de Gombrowicz, Henry James, Conrad, Jane Austen y otros más.

Autor de frases largas e inteligentes, se convierte en un innovador o escritor posmodernista anticipado al fusionar distintos géneros literarios. Su estilo pitoniano se encuentra en sus escritos autobiográficos, sueños con su perro, fragmentos de diarios, reflexiones sobre el arte, crónicas sobre la actualidad, viajes y homenajes a sus autores preferidos. Pitol va más allá en todos los géneros y en el ensayo va a echar mano de relatos y otros recursos como vasos comunicantes, es la ruptura y la disolución de los géneros para recrearlos. Es su contribución a la búsqueda de nuevas propuestas narrativas en la literatura mexicana.

Los textos de Sergio Pitol: desconciertan al lector que sólo quiere seguir textos canónicos: comenzar con unos personajes, que se plantee un conflicto, ver como se desarrolla, confrontar un clímax y terminar con un desenlace. Pitol no nos da nada de esto; a la mitad de sus textos apenas estamos captando cuál es el problema que propone y aún titubeamos al decidir quién es el protagonista. En el caso de sus crónicas y sus reseñas de viaje, la frontera entre los géneros se viene abajo y encontramos un nuevo tipo de literatura a la cual no podemos clasificar, nos sugiere Maricruz Castro, en la addenda del libro de Sergio Pitol De la realidad a la literatura, México, FCE/ITAM, 2003, 863M P58 D34

En el mismo libro se señala que, en “El arte de la fuga revela de una manera muy gozosa que aparte de la influencia de Faulkner y la importancia de la lectura de Borges, Alfonso Reyes, Marcel Proust, Virginia Woolf, E.M. Foster, estrellas rutilantes en el paraíso de la literatura universal, de pronto señala: nunca he gozado más en mi vida como cuando leí a la familia Burrón y a los personajes de Gabriel Vargas. La vida de doña Borola Burrón, siempre tratando de ver como salir de la pobreza, y su esposo don Regino, el peluquero, quienes viven en una vecindad, resulta muy importante para Pitol, sobre todo la desaforada Borola, que no conoce límites ni imposibles, aunque meta en líos a todo el mundo. Esto es precisamente lo que va a realizar Pitol con sus textos: siempre habrá un personaje fuera de sí, fuera de la normalidad, un personaje irregular que constantemente se arrepiente para, en el minuto siguiente, empezar a planear otra forma de volver a complicar la vida de los demás”.

En una entrevista aparecida en el diario español El País, del 8 de octubre de 2005, titulada La novela es un género que lo acepta todo, Carlos Monsiváis como entrevistador, apunta:

C.M. El mago de Viena, la recopilación de ensayos, notas y breves fabulaciones es, en la obra de Sergio Pitol, otra muestra del género acuñado o perfeccionado por él, que combina el ensayo o la crónica con la irrupción de relato brevísimo y viñetas de ironía y asombro. En esa línea se encuentran El arte de la fuga y El viaje, contribuciones de primer orden de Pitol a la decisión “posmoderna” de no creer en géneros literarios sino en textos donde el recuerdo personalísimo, en apariencia ajeno al tema del ensayo o la crónica, a fin de cuentas resulta ser un testimonio indispensable y el aviso de un género. No obstante su diversidad de asuntos, El mago de Viena es un libro orgánico cuya unidad deriva del entusiasmo por la literatura y por el ars combinatoria donde un goce o una decepción conducen a otros similares y en donde nada es más decepcionante que la descripción textual. Así, Faulkner lleva a Buñuel, Thomas Bernhard a Roberto Bolaño, el gran actor polaco Joseph Tura (de To be or not to be, el prodigio satírico de Ernst Lubitsch) a las nuevas sensibilidades literarias. De esto converso con Sergio Pitol.

S.P. La novela es un género que acepta todo. En El Quijote hay discursos de diversas clases. Uno, el de Las letras y las armas, otro, las lecciones del Quijote a Sancho Panza antes de salir a gobernar la ínsula Barataria son de teoría del Estado, y también el discurso a los cabreros sobre un mundo desaparecido de felicidad, arrasado por los intereses mezquinos del poder y del dinero, es una versión de La Ciudad del Sol, de Campanella, la utopía más importante del Renacimiento. En el siglo XX, La montaña mágica y, sobre todo, el Doctor Fausto, de Thomas Mann, y Los sonámbulos, de Hermann Broch, son novelas prodigiosas en las que el ensayo interviene en su estructura de forma espectacular. Pero es raro que un ensayista al escribir un texto incorpore elementos narrativos, con tramas y personajes novelescos. Puede haberlos, pero yo no recuerdo más que a Magris y Sebald. Como mis ensayos eran bastante aburridos y tristones, comencé a interpolar una que otra pequeña trama, un sueño, unos juegos y varios personajes.

C.M. ¿Qué significa hoy para ti el cuento, un género apreciado por los lectores y minimizado por la crítica?

S. P. Me inicié con el cuento y durante quince años seguí escribiéndolos. En el cuento hice mi aprendizaje. Tardé mucho en sentirme seguro. En los cuatro relatos que están en mi libro Vals de Mefisto la narración y el ensayo se reúnen, aún leve pero firmemente.

C. M. Los escritores europeos de las novelas-río son uno de tus pilares del entendimiento del mundo, porque su punto de partida es justísimo: un gran mérito en la vida es saberse rodear más que de personas de personajes. ¿Qué encuentras hoy comparable al mundo de Dickens y Balzac, o el de Thomas Mann y Musil? ¿Ya pasó el tiempo de los escritores que demandaban de sus lectores tiempo disponible?

S. P. Dickens está en un lugar preferente del altar de mis héroes. Probablemente lo leí de niño, en algunas ediciones simplificadas. En sus libros se mueve un ejército de niños parias, niños huérfanos perdidos o abandonados, niños maltratados por padrastros o parientes inhumanos, niños encarcelados, niños obligados por verdugos a llevar una vida criminal, rescatados por unos ancianos o ancianas encantadores, que casi siempre eran personajes maravillosos, generosos, cargados de rarezas y manías afectuosas. Yo era un niño que a los cuatro años perdió a sus padres, casi siempre enfermo, cuidado por una abuela magnífica, y aunque estuviera muy bien tratado, me sentía muy ligado a aquellos niños desesperados creados por Dickens. ¿Qué existe hoy comparable al mundo de Dickens o Balzac, o de Mann y Musil…? Desde luego, cada época tiene su literatura, y sobre todo la novela ya que es el género que recoge el aliento de la sociedad y acompaña sus cambios. Los nombres que me das son enormes, no sólo por la extraordinaria factura lingüística, la imaginación e inteligencia sino también porque han visto el movimiento del mundo, su época, sus derivaciones, los movimientos que mueren y los que se han incorporado: el mundo, la ciencia, las artes, las formas religiosas, los miedos, y eso no por descripciones sino por detalles, elipsis y sugerencias. Para que se pueda decir que los novelistas lleguen a esa altura, los que van a ser los clásicos del presente y el futuro, se necesita la muerte, unos meses, un par de años. Los autores que creo serán permanentes, los que ya están pasando la prueba, me parecen: Andrzej Kusniewicz, polaco; Thomas Bernhard, austriaco; Juan José Saer, argentino; Roberto Bolaño, chileno; Saul Bellow, norteamericano; George Perec, francés, y Julien Gracq, francés también, que aunque no se ha muerto tiene más de noventa y cinco años y desde hace varias décadas no escribe.

C. M. Dice Pellicer en uno de sus sonetos: “Del bosque entero harás carpintería”. En El mago de Venecia, más que en ningún otro de tus libros, localizo las referencias a tu “carpintería”, al modo en que observas, memorizas, inventas, borras. ¿Por qué acercar a los lectores a las entrañas de tu trabajo?

S. P. Por lealtad a los textos y los lectores, la carpintería es absolutamente indispensable en mi obra, especialmente en este Mago de Viena. Su escritura es su construcción. Es un libro que nace bajo la sombra de un lema primordial de los alquimistas: “Todo está en todo”. En El mago todo está en todo, pero en un orden de los elementos, y los tonos tienen que estar en una colocación especial para potenciarse y potenciar la unidad.

Para finalizar la entrevista, Monsiváis rememora ésta anécdota que bosqueja a Pitol, personae: A propósito de una convicción que compartimos (la máscara es el espejo del alma), recuerdo un viaje que hicimos a San Cristóbal de las Casas, Chiapas, en febrero de 1994, cuando los diálogos de paz entre el Gobierno y el Ejército Zapatista. Había agentes policiacos cerca de la catedral, cinturones de seguridad de la sociedad civil, periodistas que se entrevistaban unos a otros, curiosos que recorrían los cafés y hacían recordar la fábula chestertoniana de El hombre que fue Jueves. La situación en San Cristóbal era tensa. En el desayuno en el hotel, advertimos a dos señores con aspecto de ya no soportar la cercanía de su jubilación, que tomaban notas interminablemente. A lo largo del día los vimos sujetos a la grafomanía. Pitol decidió: “No son agentes policiacos, sino la versión chiapaneca de Bouvard y Pécuchet, los gloriosos personajes de Flaubert, que redactan un diccionario de voces apócrifas”. En la noche, en la cena, los saludó muy amables y aseguró haberlos visto hacía tiempo: “¿No son ustedes los abogados Bouvard y Pécuchet, que tienen un despacho en la avenida Madero?”. Los recién titulados, aturdidos, murmuraron su identidad, pero Pitol desdeñó su confesión, y los presentó a un grupo amplio como los abogados que llevaban la defensa de los intereses del rey Carol de Rumania que reclamaba la posesión de San Cristóbal, suya por un convenio con el dictador Porfirio Díaz. Un tradicionalista de la ciudad, no muy versado en fechas, se enfureció y les gritó que se largaran, San Cristóbal no estaba en venta. Los falsos o verdaderos espías negaban todo sin convicción y vencidos, le dieron la razón a Sergio cuando éste les aseguró que amor era la palabra más apócrifa de todas. En los días siguientes Bouvard y Pécuchet no reclamaron sus nombres originales. Ya por irnos, se reveló la verdad, ese género tan anticlimático. Eran dos antropólogos de Tuxtla Gutiérrez que escribían un libro sobre transformaciones en una ciudad pequeña causadas por la presencia masiva de extranjeros en ocasión de un acontecimiento.

De simetrías a asimetrías
(fragmento)

La física cuántica –aseguran sus intérpretes- ha logrado robar sin demasiado esfuerzo, que el mundo, desde su creación hasta hoy, se ha movido a través de un complejo sistema de asimetrías.

La vida del universo, la de sus tres reinos y la infinita variedad de especies que la pueblan, es el resultado de un juego de difícil comprensión para los legos pero definitivamente cierto y rigurosamente comprobado de formas asimétricas, de fugas de energía hacia lo desconocido; son saltos brutales, aterrorizadores, pero cualquier efecto de este tipo se desliza al ritmo de una cámara lenta. No nos asustan gracias a la demora de su realización. Pasarán un sinnúmero de generaciones hasta que alguien –un sabio desde luego- descubra que ha ocurrido un salto importante en la naturaleza. Se requerirán siglos, miles de siglos quizá, para tener la seguridad de que una asombrosa operación ha tenido ya lugar.

¿Quién ha presenciado ya metamorfosis del dinosaurio a la lagartija o la transición del oscuro balbuceo que por primera vez emitió un homo sapiens, más impaciente o menos obtuso que sus congéneres, al idioma milagroso con que Borges nos revela su contemplación de El Aleph? No sé si a todos los hombres de letras les resultan tan incomprensibles como para mí esos misterios. Tal vez para los jóvenes, aleccionados ahora desde el jardín de niños en las novedades tecnológicas y bioquímicas, les parezca un juego infantil. Porque, debo confesar, mi generación de formó en el culto de la simetría. Veo, por ejemplo, unas láminas de color de las pinturas rupestres de Altamira y al instante me saltan visiones de Picasso, de Matisse, de Malévich, de Toledo o de Tamayo. Me entretengo en encontrar concordancias entre las formas mayas y las esculturas de Arp, Bárbara Hepworth o Henry Moore; entre los muros de Cacaxtla y los colores de Francisco Toledo; entre el estilo de Laurence Sterne y el de Virginia Woolf; la liga entre Borges y Marcel Schwob y la mutua correspondencia entre las obras de Henríquez Ureña y Alfonso Reyes. Pensar en formas simétricas equivale e mí a pasear por los senderos del edén.

De la realidad a la literatura, pág.76-77, México, FCE- Itesm, 863 M P58 D34

Frases de Sergio Pitol

Uno es los libros que ha leído, la pintura que ha visto, la música escuchada y olvidada, las calles recorridas. Uno es su niñez, su familia, unos cuantos amigos, algunos amores, bastantes fastidiosos. Uno es una suma mermada por infinitas restas.
Un escritor a menudo oye hablar sin escuchar una palabra.
Un novelista es alguien que oye voces a través de las voces.
Todos, los castos como los lascivos, han aprendido que el sufrimiento es la sombra de todo amor, que el amor se desdobla en amor y en sufrimiento.
Un libro leído en distintas épocas se transforma en varios libros.
Inspiración, un término despreciado por todos los pedantes del mundo, y también por sus primos, los cursis.
Un atributo de la memoria es su inagotable capacidad para deparar sorpresas. Otro, su imprevisibilidad.
Su única manifestación de vida era una sonrisa de sorna dedicada a la concurrencia.

Te invitamos a participar en los Círculos de lectura para jóvenes, Sergio Pitol es el escritor del mes de marzo, conoce su obra que forma parte de la colección de la Biblioteca Central.

Martes 13:00 horas, módulo de Referencia, vestíbulo de la Biblioteca

Alocución en Xalapa el 28 de mayo de 2009
(Homenaje a Sergio Pitol)

Por Karla Olvera

“No todo el mundo sabe que a Veracruz y a sus playas lejanas no pienso en la vida nunca volver”.

He seleccionado el comienzo de Lejos de Veracruz, primero, porque sé de buena fuente que cuando Pitol y Vila-Matas se conocieron, Sergio se la citó de memoria, pues le fascina el comienzo genialoide de “No todo el mundo sabe…”, y después, pero no menos importante, porque estamos en Veracruz, estado indisociable de la figura de Sergio Pitol.


Concibo al homenaje literario en dos grandes dimensiones: la primera es la de la celebración, en la que se reconocen tanto la trayectoria como la calidad de la obra de un autor y la segunda es la de la actualización, en la que ya sea por medio de la lectura renovada de generaciones más jóvenes o contemporáneos del autor; se dota a la obra de una nueva mirada, a la luz de una reconfiguración de la realidad, gracias a los cambios sociales, políticos, económicos y culturales. No se lee igual, por ejemplo, el Nocturno de Bujara en 2009 que como se leyó en 1981. En julio festejará su cumpleaños veintiocho, pero hoy todavía tiene veintisiete y por lo tanto, somos de la misma edad. Esa coincidencia a lo “azar-objetivo” de Breton y la fascinación que ha ejercido en mí uno de los míticos cuentos moscovitas, me condujeron a una investigación empírica un tanto extravagante.

Creo que en gran medida, todo sucedió cuando conseguí la edición en tapa dura del Nocturno de Bujara con prólogo de Enrique Vila-Matas e ilustración de Kazimir Malévich, que contiene un CD con la voz de Pitol leyendo su texto. Y, si alguno de ustedes ha tenido la oportunidad de escuchar este cuento en voz de Pitol, es muy probable que esté de acuerdo conmigo en que después de tal experiencia, uno cree que en verdad ha ido a Samarcanda y a Bujara o bien, que ellas han venido a uno; tal y como me sucedió el 7 de septiembre de 2008:

Dirección Bujara

Hoy, como todas las mañanas, la alarma sonó a las siete. La apagué. Con cierta desidia abandoné la cama y me puse en las manos de la regadera como un coche en un autolavado. Me alisté y en mi recorrido rumbo a la puerta, hice una escala en el refrigerador. Tomé un yogurt, una manzana y un durazno. Eran las ocho en punto. Bajé los cuatro pisos del inmueble donde vivo y recorrí la calle de Progreso rumbo a la estación del metrobús Nuevo León. A buen paso, incluido el tiempo de espera para cruzar Insurgentes, hice ocho minutos desde que cerré la puerta hasta que me subí al vagón de metrobús.

Pasé mi tarjeta frente al sensor: todavía me quedaban 56 pesos –equivalentes a unos once viajes. Me coloqué los audífonos. Iba a escuchar por primera vez la versión sonora del Nocturno de Bujara en la voz de Pitol (había sacado el audio libro de la biblioteca del Colmex con la intención de imaginarlo de otra manera). Sospechaba que si el mismo Pitol nombraba cada una de las palabras del relato, seguramente cosas maravillosas pasarían, que todos los secretos del Nocturno de Bujara se esclarecerían en voz de su creador.

Esperaba en la sección reservada para mujeres, minusválidos y personas de la tercera edad. Llegó el metrobús y esta vez no íbamos como sardinas pero de todos modos no alcancé un asiento. Tan pronto como Pitol pronunció las primeras palabras, la avenida Insurgentes comenzó a poblarse de altos eucaliptos y frondosos castaños. Los miraba surgir del pavimento completamente anonadada y los demás pasajeros parecían no inmutarse. Como si eso fuera poco, de pronto unas miniaturas negras con consistencia de pelusas comenzaron a llenar todo el vagón del metrobús en el que iba. Llegamos a la estación que debería ser “La piedad” pero que extrañamente se había cambiado de nombre a “Samarcanda”. Nunca antes había oído hablar de Samarcanda, pero me gustaba el sonido de sus sílabas, que me hacía pensar en un sutil zapateado de flamenco. Pitol dijo: “A la hora de la caída de los cuervos” y entonces, las pelusas negras se redefinieron, como si la voz del escritor fuera un cincel: los pedacitos de pelusas sobrantes flotaron dispersamente en el vagón y los mini cuervos se unieron en una elegantísima parvada. Habíamos abandonado la estación de Samarcanda o La Piedad, cuando una mujer de piel bronceada, ojos aceitunados y labios notoriamente carnosos comenzó a vociferar un sin fin de quejas en portugués, mientras que un güero hacía una danza muy extraña como imitando a una gallina. Luego comenzó a graznar, eso le salía mejor que la danza de la gallina. Lo peor fue cuando comenzó a saltar, tratando de emprender el vuelo.

Un joven que iba al lado mío comenzó a hablarme, de modo que me quité un audífono para seguir escuchando a Pitol y poder enterarme de lo que me quería decir el pasajero.

Me comentó que estudiaba portugués y que la turista loca que pegaba de gritos estaba “declamando” un fado que trataba de una mujer que se avienta desde un octavo piso. Llegamos a la estación Poliforum y la loca portuguesa, intentó aventarse del metrobús (la tonta no sabía que ahí no podía suicidarse pues no era el metro) de modo que sólo se propinó unos buenos moretones y fue aprehendida por los policías acusada de perturbar el orden público.

Los pasajeros pensaban que el güero intentaba bailar reguetón pero en realidad quería imitar a los cuervos miniaturas, aparentemente invisibles a los ojos de la gente. Yo quedé casi traumatizada al ver cómo esa lluvia de cuervos se convertía en una masacre aérea. Los cuervos miniaturas eran atacados por una especie de cigüeña del desierto -que entró por una ventana- . Me molestaba la indiferencia de la gente ante el sufrimiento de los cuervitos y la ferocidad del ave asesina. Estaba tan molesta que le dije a una señora que estaba a mi lado: “¡Un espectáculo, te lo juro, del carajo!” esperando que reaccionara pero me barrió de arriba hacia abajo y luego volteó la cabeza al lado contrario.

Los cuervos continuaban cayendo a tal grado que dejaron una gran alfombra negra en el piso del vagón. Sus gritos eran insoportables. Pienso que la gente prefería hacerse de la vista, pero sobre todo, de los oídos gordos.

Llegamos a la estación de metrobús Poliforum y ahí subió una marejada inusual de personas, de tal modo que todos nos recorrimos. Fui a dar casi al lado del chofer –quien tenía una plaquita rectangular que decía “Luís Manuel”. Sin embargo, cuando pensé en la posibilidad de hacerle la plática, me di cuenta de que justo debajo del letrero “VOLVO” (marca del vagón) había una leyenda en letras ennegrecidas: “No hable con el chofer”. De este modo, supe de antemano que cada vez que me dirigiera a él, no me respondería y que cuando dijera “Juan Manuel” diría en realidad: “mundo entero”, “vagón de metrobús”, “pasajeros”, “tú”, “ustedes”, “todos”.

Algo que me llamó la atención fue que la dirección a la que me dirigía se llamaba “Doctor Gálvez” pero también había cambiado de nombre desde que empecé a oír el relato en voz de Pitol. Ahora los vagones del metrobús decían: “dirección Bujara”. Yo, de hecho, iba más lejos. Una vez que llegáramos a Bujara tenía que transbordar y tomar otro vagón con dirección El Caminero. A esas alturas, no me hubiera extrañado que la dirección también hubiera cambiado de nombre, pero era muy pronto para especular.

Me quedé pensando en Bujara y en la suave armonía de su nombre. Quería, a toda costa por fin llegar a Bujara. Imaginaba que recuperaría ahí todo el azul celeste del mundo, las telas más sedosas y las especias más increíbles. Era como si con el simple hecho de que Doctor Gálvez adoptara el nombre de Bujara, la arquitectura de dicha parada se reconfigurara en mi imaginación. Tenía el presentimiento que cuando descendiera del vagón, en lugar de policías y usuarios listos para abordar, la estación se encontraría desierta y con un turbante en la cabeza, me esperaría Avicena o en su defecto, el hechicero de Bujara que mencionaba Sergio Pitol en su lectura.

El hechicero, tenía sin lugar a dudas, ojos hipnotizantes, una nariz preponderante y dedos largos, capaces de doblarse maléficamente a la hora de lanzar los hechizos. La posibilidad de ver a un hechicero uzbeko me seducía mucho menos que la de encontrar a Avicena. Del segundo me habría vuelto su discípula y habría consagrado mi vida a una noble actividad para el espíritu y la mente. -¿Me enamoraría de mi maestro, de su larga y castaña barba o de su infinita sabiduría?- Para cuando esa pregunta llegó a mi mente, el metrobús se detenía en la parada Parque Hundido. Las maravillas de Bujara comenzaron a emerger del pasto. Primero se alzó la mezquita de Poi-Kalyan, luego la de Bala-i Jaúz, le siguieron los mausoleos de los Samánidas y Chashma-Ayb y el minarete de Kalyan e incluso los restos del antiguo bazar.

Los demás pasajeros parecían demasiado acostumbrados a hacer sus trayectos sin asomarse por las ventanas del vagón. Era frecuente encontrar a una mujer con un cepillo redondo enredado en el cabello, a otra maquillándose los ojos o a una tercera inclusive, roncando. Me sentía afortunada de conservar la curiosidad en el metrobús, de seguir mirando con el asombro de un niño todo lo que sucedía allá afuera y a nadie más emocionaba. El corazón de Bujara se había apropiado del parque hundido y nadie lo notaba o si lo notaban sencillamente no les sorprendía. ¿Qué le pasaba a esa gente? O… ¿qué me pasaba a mí?

Lo más fascinante de todo era que todavía faltaban ocho estaciones para llegar a la mítica Bujara, misma que emergía misteriosamente por doquier. Eso me hizo suponer que una vez ahí, la ciudad estaría perfectamente vacía. La siguiente estación en el recorrido fue Félix Cuevas, desde donde se podían observar bellos callejones en las cercanías, “flanqueados por casas de un piso o excepcionalmente de dos, sin ventanas, en cuyas puertas de madera labrada cada centímetro” completó Pitol en mis audífonos. Me dieron ganas de bajarme ahí, pero iba con el tiempo justo para llegar a mi clase de las nueve y media. Lo cierto es que la siguiente estación, que tenía que ser Río Churubusco también había cambiado de nombre. Era otra vez Samarcanda. Hasta ese momento todo me parecía fascinante y surreal, pero cuando volví a ver Samarcanda, comencé a sentirme dentro de una pieza de teatro del absurdo.

Además, pasaba algo similar que en la estación Félix Cuevas, sólo que no eran monumentos de Bujara sino de Samarcanda los que emergían. Claro que comparados con los de Bujara, los de Samarcanda parecían…parecían…cómo decirlo, “cosa de nuevos ricos” pronunció Sergio Pitol con buenísima dicción y tono agradable en el momento preciso en el que buscaba un calificativo para aquella arquitectura tan cargada de ornamentos.

Extrañamente, casi la misma cantidad de personas que abordaron en Poliforum descendió en Teatro Insurgentes. Literalmente, quedamos: un buen hombre en silla de ruedas, el chofer Juan Manuel, una muchacha con uniforme de enfermera y yo. No sé de dónde saqué el valor, pero como éramos tan poquitos, me puse a repetir lo que Sergio Pitol me decía al oído. Me sentía como si fuera una intérprete en medio de una importantísima traducción simultánea. Mi auditorio parecía valorar mi trabajo. Evidentemente, Juan Manuel me ignoraba porque su oficio lo obligaba a hacerlo. El hombre de la silla de ruedas y la enfermera incluso parecían ilusionados. Curiosamente, no les contaba sobre Bujara ni Samarcanda sino sobre vivencias de Pitol en Varsovia.

Trataban de imaginarse el personaje de Issa, una pintora italiana neurótica, amarga, rapaz, obsesionada con su amante: Roberto. El hombrecito nos decía que él prefería estar solo que mal acompañado. La enfermera por su parte, argumentaba que la vida era demasiado corta como para ser tan exigente. Que a diario veía morir a gente joven en los quirófanos y no podía evitar pensar en lo triste que era su muerte si no habían tenido la oportunidad de amar profundamente a alguien. Asentí con la cabeza después de escuchar sus intervenciones y continué “traduciendo” lo que Pitol contaba sobre Varsovia. Hablaba del café Bristol, donde se juntaba con Juan Manuel –nos quedó la duda si era el chofer u otro- y de las bonitas meseras polacas con cara redonda, tez blanca y cabellos rubios que servían en una cervecería. Cómo no pensar en las matrushkas con dicha descripción –me dije velozmente antes de continuar con mi traducción simultánea-. La enfermera concentraba su atención en el personaje de Roberto, mientras que el hombrecito en Issa. Yo pensaba más bien en los rincones de Varsovia y en la estética poscomunista.

Issa haría un viaje por Asia Central. Llegábamos a la estación La Bombilla y la enfermera debía bajar ahí. Nos dijo que se llamaba Martha y que había sido un placer “conocernos”. El hombrecito le dijo que se llamaba Antonio y entonces yo me sentí obligada a decir que me llamaba Karla.

Quedábamos únicamente Antonio, Juan Manuel y yo. En la historia, Pitol y el otro Juan Manuel trataban de convencer a Issa de que fuera a Samarcanda, pero tiempo más tarde se dieron cuenta de que debieron haberle aconsejado Bujara. Por suerte también visitó ésta última ciudad. La referencia obligada para detalles de Bujara era un nuevo personaje: el joven Feri. Antonio seguía interesado en lo que yo repetía después de Pitol. Juan Manuel, el chofer, aunque no hablara, también estaba muy atento.

Llegamos por fin a la estación Doctor Gálvez y efectivamente, estaba desierta. Desafortunadamente, Avicena no me esperaba, ni siquiera el hechicero de Bujara. Bajé del vagón de metrobús y me dirigí a la dirección El Caminero. Me formé detrás de dos filas de mujeres. El nuevo vagón llegó relativamente rápido, pero el letrero de la dirección decía: “Samarcanda”. Comencé a sentirme dentro de una mala broma. Le dije a las demás mujeres que iban a abordar que Samarcanda se parecía a una frase en húngaro que quería decir: “Vuelve a tu casa Satanás”. Les gustó tanto, que armaron una especie de coro y al unísono le gritamos al vagón:”Vuelve a tu casa Satanás” y nos fuimos repitiendo lo mismo hasta la siguiente estación. En conjunto, nos escuchábamos como una especie de secta. En ese sentido, no me sorprendió durante la noche, mirar en el noticiero de las ocho el siguiente titular: “Vagón de metrobús poseído por fundamentalistas católicos del Opus Dei”. La nota se apoyaba en un video corto de nuestro vagón de metrobús filmado desde la acera de Insurgentes Sur en el que se escuchaba perfectamente “Vuelve a tu casa Satanás” al menos una docena de veces y se veía a la gente del vagón contiguo, salir corriendo despavoridos. Me sentí impotente al saber que de alguna manera había propiciado semejante malentendido. ¿Valía la pena llamar a la televisora y explicarles que no éramos del Opus Dei, que sencillamente reflexionábamos sobre el origen de la palabra Samarcanda?

Mi tía me llamó minutos más tarde pues justamente había visto el programa y sabía que yo me transportaba al Colmex en metrobús. Me dijo que tuviera cuidado con los fanáticos religiosos… y que tomara el metro por unos días en lo que “se calmaban las aguas del metrobús”.

Lo cierto es que cuando miré el video en cámara lenta, efectivamente parecíamos fanáticos que habían secuestrado el metrobús. Pensé entonces en el poder de la literatura porque en realidad todo eso era culpa directa de Sergio Pitol y sólo indirectamente mía.

En el trayecto de Ciudad Universitaria hasta Perisur, se me apareció el joven Feri, que era muy joven en realidad, muy tímido e incapaz de oponer resistencia, tal y como lo describía Pitol. Me dio un poco de pena preguntarle sobre aquella reunión que tuvo con una familia de nobles circasianos, pero igual me bastó con observarlo para imaginar el acontecimiento.

A punto de bajarme en la estación Perisur –que afortunadamente seguía siendo Perisur- le pregunté que si era cierto que en Samarcanda se encontraban aún descendientes de algunas de las familias más antiguas del mundo. Feri era poco detallista, de modo que sólo me respondió que tuvo la ocasión de conocer a una familia noble que parecía la amplificación de una miniatura persa. Me decepcionó un poco que no me hablara del olor a pies sucios, aceites rancios, perfumes vulgares o sudor corporal que emanaba de la princesa ni de las botas negras hasta la rodilla, las túnicas doradas, los pantalones de gamuza ni de los gorros y cuellos de astrakán que portaban los hombres. Lo bueno es que Pitol seguía resonando en mi oído derecho.

Feri me dio mucha flojera. No era la persona ideal para contar historias y de todas maneras había llegado mi hora de bajarme. Sentí un poco de nostalgia al abandonar el metrobús que me había provisto de un paseo maravilloso esa mañana. Busqué cuatro pesos en mi cartera y me tomé un pesero al Colmex. Pagué, me senté y sólo entonces me di cuenta de que me costaba mucho trabajo entender la parte final del Nocturno de Bujara en voz de Sergio Pitol puesto que el conductor del pesero había puesto la cumbia de moda a todo volumen.
De todas maneras, en el pesero no volaban cuervos miniaturas ni pasaban cosas extrañas. No lograba explicarme por qué el metrobús era tan especial o en todo caso, tenía tanta química con la voz y las historias de Sergio Pitol.

Tardé ocho minutos en llegar al Colmex. Llegué perfectamente puntual para mi clase de las nueve y media. Caminaba con cierta cautela por la explanada y luego por los pasillos de las aulas por si los cuervos miniaturas reaparecían o por si Lorenzo Meyer comenzaba a mover los brazos imitando el vuelo de las aves.

Nada de eso sucedió pero, unos estudiantes de maestría pertenecientes al Centro de Estudios de Asia y África me preguntaron si me hubiera gustado recibir un par de postales de Bujara y Samarcanda pues ellos las habían llevado para una exposición y no eran lo que se dice unos coleccionistas. Si yo no las quería, las iban a depositar directamente en la basura. Tomé a Bujara entre mis manos y la utilicé como separador para mi lectura en curso: el Dietario voluble. De Samarcanda dije: “Preferiría no conservarla”.

~

Por último, considero importante mencionar que Vila-Matas, además de haber prologado el Nocturno de Bujara, es amigo y admirador de Sergio Pitol; de modo que debemos creerle cuando dice que “Nocturno de Bujara hay que multiplicarlo por cinco”; es decir, leerlo cinco veces seguidas, tantas como el número de los fragmentos que lo conforman, pues en cada lectura, se “multiplican sus detalles”, lo cual responde a que Nocturno de Bujara, habla del poder de la ficción. Sospecho de ahí, la naturaleza de mi homenaje.

http://www.enriquevilamatas.com/escritores/escrolvera1.html

Horario: lunes a viernes de 9:00 a 20:00 horas, sábados de 10:00 a 19:00 horas, domingos de 10:00 a 14:00 horas.

Acompáñanos en las redes sociales y mantente informado sobre la programación completa del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo.

Domicilio: Blvd. Felipe Ángeles s/n. Parque Cultural David Ben Gurión, Zona Plateada. Teléfono/fax 771+1383083, Pachuca de Soto, Hidalgo. correo:bcehricardogaribay@gmail.com

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La Biblioteca Central del Estado te invita a participar en su programa de actividades de Febrero 2012

Ciclo Ciudades del Conocimiento
Conferencia ¿Qué es la innovación tecnológica?

Impartida por el Ing. José Calderón Hernández,
Director del Consejo de Ciencia y Tecnología de Hidalgo

Innovación se define como la evolución de una idea en un producto o equipo nuevo o mejorado, en un proceso operativo en la industria o el comercio, en una nueva propuesta para la organización social, que cubre todas las etapas científicas, técnicas, comerciales y financieras necesarias para su desarrollo y comercialización exitosos.

A grandes rasgos, la innovación va de la mano con la mejora continua, la diferencia es que en la mejora continua se ven resultados a corto plazo y los cambios son graduales; en la innovación se notan grandes cambios y se pueden ver resultados a mediano plazo. Mientras que la mejora continua es orientada al proceso, la innovación se dirige al resultado final.

Innovar no es sólo la aplicación de los resultados de investigación y desarrollo a alto nivel, sino que también es el resultado de capacidades emprendedoras, estratégicas, de decisión, organizativas e imaginativas de grupos y personas.

La innovación tecnológica engloba al conjunto de actividades científicas, tecnológicas, financieras y comerciales que permiten introducir nuevos o mejorados productos en el mercado, en respuesta a la demanda social y la sostenibilidad medioambiental, puntos nodales de las políticas públicas para incrementar la competitividad de organismos públicos y empresas privadas a nivel nacional e internacional.

No todas las empresas y ramos industriales precisan de los mismos factores que crean la verdadera competencia entre modelos y conceptos, mas que entre productos o empresas. Innovar es una necesidad de toda organización moderna para obtener una ventaja competitiva. Apuestas en su momento de empresas como Google, Starbucks, Amazon y muchas más, donde la tecnología sólo fue un medio y no un fin.

Para el progreso eficiente de un país, la administración pública no debe solo medir el I+D+i (Investigación, desarrollo e innovación) de las empresas, con base en meros adelantos tecnológicos, ya que hay industrias que precisan más tecnología que otras, o empresas cuya fuente de ventaja competitiva se centra en otros ejes de crecimiento.

Jueves 23 de febrero, 18:00 horas, sala de usos múltiples

Exposición

Imaginando ando…jugando con arte
Brigadas artísticas de verano 2011

Centro de las Artes de Hidalgo

La Dirección de Educación Artística del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo, presenta los frutos de una iniciativa que promueve el impulso a la creatividad por medio de los lenguajes plásticos y las actividades artísticas en los niños y jóvenes hidalguenses.

Entre el 11 de julio y el 4 de agosto del año pasado, los brigadistas del Centro de las Artes, atendieron a 595 niños de 6 a14 años, en las comunidades de Atitalaquia, Calnali, Cuatlimax, Huautla, San Felipe Orizatlán, Tianguistengo, Tlanchinol, Tula de Allende, Atotonilco El Grande, Buena Vista, Epazoyucan, Huejutla, Huichapan, Mixquiahuala, Pachuquilla y Tepeji del Río.

El logro son dibujos que surgen como primeras imágenes de una idea, trazos coloridos que descifran las formas en que perciben los niños sus comunidades, costumbres y creencias, lo que escuchan y aprenden de los mayores, pero también sus sueños, temores y sentimientos, la mirada externa que se transforma en un atisbo interior, en un acto de meditación involuntario con hallazgos creativos.

Inauguración miércoles 22, 11:00 horas, vestíbulo de la Biblioteca

Actividades permanentes

Taller de estimulación intrauterina

Este taller está dirigido a las mujeres embarazadas desde los 5 meses de gestación. A partir de esta edad el bebé in útero tiene un oído funcional, por lo que puede ser estimulado a la escucha con diferentes actividades realizadas por la madre, como la lectura de poesía y otros temas, en voz alta, el canto, la transmisión ósea de la voz y sesiones de música académica seleccionada.

Con la mujer se realizan actividades encaminadas a lograr su bienestar físico y emocional en esta etapa tan importante de su vida, como el ejercicio, posturas para disminuir las molestias presentes en el embarazo, relajación, respiración consciente, movimientos al ritmo de la música, lectura y actividades grupales en torno a los temas relacionados con el embarazo, nacimiento y la crianza del bebé.

Sábados de 13:00 a 15:00 horas, sala de usos múltiples

Sala infantil

http://bcehinfantil.com

Tenemos propuestas durante todo el año, planeadas para interactuar padres e hijos en un universo de conocimiento, creatividad e imaginación, en compañía de libros diseñados para aprender y divertir. Actividades primordiales del Programa de Fomento a la Lectura, una labor creativa de gran importancia en la convivencia familiar.

Apoyo a tareas escolares

Los pequeñines tienen la oportunidad de solicitar ayuda al personal de la sala para buscar la información que necesitan y realizar sus tareas escolares en el momento que ellos lo requieran.

Taller Estimulación del lenguaje y la lectura

Leer a los bebés es una manera de convivir con ellos y de familiarizarlos con las palabras y su imagen, los signos del lenguaje escrito y el mundo en el que viven, lo que influirá en su futura alfabetización y su formación como lectores.

También los niños podrán descubrir que los libros son objetos que sirven para jugar con el pensamiento, las imágenes y el lenguaje, así como el inicio de otros descubrimientos: los libros se pueden oír, ver, contar, leer y representar las ideas y acciones en ellos contenidas.

Miércoles y sábado, de 11:00 a 12:00 horas, niños de 3 a 18 meses, de 12:00 a 13:00 horas, niños de 19 meses a tres años, sala infantil

La hora del cuento

Historias maravillosas, un verdadero deleite para chicos con imaginación y capacidad de ingenio, de preescolar a primaria, un deleite para ellas y ellos, con lecturas en voz alta de cuentos que les enseñarán otras aventuras, este mes de la grandiosa bailarina y sus historias:

Baila, Tanya; Bravo, Tanya; Tanya y las zapatillas rojas; Tanya entre bastidores; Tanya primera bailarina en el Patito Feo; Soñe que era una bailarina; Tilly y Tutú.

Martes y viernes de 12:00 a 13:00 y de 17:00 a 18:00 horas, sala infantil

Círculos de lectura para niños

Invitamos a los niños a escuchar, leer y participar con sus nuevos amiguitos en el Círculo de lectura, donde practicarán sus habilidades y conocimientos en los más hermosos libros escritos para ellos. La información proporcionada en cada sesión se complementa con la bibliografía de la sala.

El universo contiene millones de estrellas, que no podemos ver porque están demasiado lejos; con estas actividades aprenderemos algunas cosas del Sistema Solar. En esta ocasión nos apoyaremos en el libro Larousse de los animales (IC 500 L37 vol. 1), con el tema la vida de los animales:

Los animales y sus crías
La alimentación de los animales
Vivir seguros
Convivir con animales

Miércoles de 14:00 a 15:00 horas, sala infantil

Lectura con Guiñoles

El teatro guiñol es la representación por medio de títeres manejados con las manos. Se utiliza el guiñol con fines pedagógicos para contar una historia, para atrapar a los niños en el desarrollo del cuento. Presentación de los libros:

Cabellos de oro (I 863 M37 C37), La ratita presumida (I 843 B27 R37), La abeja haragana (I 863U Q67 A37), El pastor mentiroso (I 863 P37)

Todos los sábados a las 13:00 horas, sala infantil

Taller Cultura y Creatividad

Actividad que tiene por objetivo desarrollar el pensamiento creativo en la comunidad silente, a través de la imaginación y creación de imágenes por medio del Esgrafiado.

Una técnica decorativa que consiste en hacer incisiones sobre el cuerpo de un soporte y descubrir una capa inferior de otro color. Una práctica sencilla que posibilita el crear objetos artísticos muy llamativos. Inicia 4 de febrero.

Sábado de 14:00 a 16:00 horas, Sala de Silentes

Programa Abre la puerta a la lectura

Un medio de acercamiento que nos permite recordarles a los usuarios de la sala que esperamos verlos pronto en la biblioteca, nuestro objetivo es llevarles un espacio de lectura, de convivencia y aliento a aquellos ciegos y débiles visuales que por su circunstancia, no se aventuran a salir de sus hogares.

Hacemos una cordial invitación a todos los interesados en participar en el programa, a ponerse en contacto con la bibliotecaria responsable de la sala, su colaboración es muy importante.

Miércoles 13:00 a 15:00 horas, sala Braille

Lectura para tus oídos

En la sala multimedia tenemos sillones equipados con audífonos y sistema de audio simultáneo de cuatro canales, los usuarios pueden seleccionar aquello que gusten escuchar de este programa mensual.

– Viva la Música – Kitzia y Gabriela – Dos poetas con la capacidad de encontrar en lo simple, la maravilla de la existencia. Si Cri Cri fue el Grillo que transformó el mundo cantando a los niños, el dúo Kitzia y Gabriela son las hadas que como la piedra filosofal, convierten en oro lo que llega a sus manos – CD Música – canal 1

– Madame Bovary- Gustave Flaubert – en la voz de Carlos Vega – Emma Bovary representa el arquetipo de la mujer contemporánea en su búsqueda de su verdadera identidad; una novela clásica donde el personaje femenino por primera vez, se vuelca a conquistar su libertad – CD audiolibro- canal 2

Sesiones de escucha en la Fonoteca Nacional

Música de la Nueva España
Con Aurelio Tello

En un espléndido marco histórico conoceremos la música que marcó varias épocas de la vida del México Novohispano. Una magnífica oportunidad para aprender sobre la historia del país a través de la remembranza musical.

La música en el siglo de evangelización; El Códice Valdés y la música catedralicia en México y Puebla – canal 1, 17:00 horas

El siglo XVIII, Manuel Sumaya, un músico contemporáneo de Bach – canal 2, 17:00 horas

Todos los jueves, dos horarios 12:00 y 17:00 horas, sala multimedia

Bibliocine

Ciclo Michael Moore

– La verdad incomoda – un mensaje sobre el calentamiento del planeta, un peligro real y presente. El documental nos muestra argumentos a favor de actuar ahora para salvar la tierra – 7 de febrero

– Capitalismo una historia de amor – una denuncia contra partidos, políticos y empresas norteamericanas, traidores de millones de personas que perdieron sus casas y trabajos por los intereses de los grandes capitalistas – 14 de febrero

– Masacre en Columbine – La cinta explora mitos y realidades detrás de la cultura gringa de las armas. Testimonios de personajes tan diversos como Charlton Heston y Marilyn Manson – 21 de febrero

– Sicko – Se analizan a fondo los defectos y disfunciones del sistema de salud de Estados Unidos, y la forma en la que sólo un pequeño sector de la sociedad es realmente beneficiado – 28 de febrero

Todos los martes, funciones: 11:00 y 17:00 horas, sala multimedia

Círculos de lectura para jóvenes

Para conocer a los autores que tratan y describen las inquietudes de los adolescentes, por medio de los personajes que viven, hablan y debaten sobre todo aquello que les importa saber. Una propuesta para lectores iniciales que quieren descubrir de manera informal a los nuevos narradores y clásicos contemporáneos en un viaje por el infinito mundo de las letras.

André Breton, escritor del mes de febrero de 2012

El pensamiento y la palabra son sinónimos

Escritor, poeta, ensayista y crítico francés, fundador y líder del movimiento surrealista. Nació en Tinchebray, Orne, Francia el 19 de febrero de 1896. De orígenes modestos, desoyó los deseos familiares de estudiar ingeniería y optó por la medicina.

Durante la primera guerra mundial trabajó en hospitales psiquiátricos, donde aplicó sus profundos conocimientos de la teoría de Sigmund Freud sobre el inconsciente, investigaba el automatismo psíquico y experimentaba con la escritura automática, que es una escritura libre de todo control de la razón y de preocupaciones estéticas o morales, lo que influyó más tarde en su formulación de la teoría surrealista.

Desde muy joven trabó amistad con importantes figuras intelectuales de Francia, entre ellas el poeta Paul Valéry; entró en el mundo del arte y se conviertió en pionero de los movimientos antirracionalistas como el Dadaísmo, donde participó durante tres años. El movimiento dadaísta creado por Hugo Ball y Tristán Tzara en el Cabaret Voltaire en Zurich, Suiza en 1916, fue una reacción a la abulia y desinterés social de los artistas europeos por la situación social de entreguerras.

Una vez afincado en París, en 1921 publicó su primera obra Los campos magnéticos, en la que exploró las posibilidades de la hipnosis y la escritura automática. Al año siguiente rompió con el Dadaísmo, acusando a Tzara de conservadurismo. Colaboró con Paul Éluard, Louis Aragon y Philippe Soupault en la fundación de la revista Littérature, la principal publicación surrealista y de la que fue editor durante muchos años.

En 1924 escribió el Primer manifiesto surrealista y a su alrededor se formó un grupo compuesto por los ya nombrados, y René Creevel, Michel Leiris, Robert Desnos, Benjamín Péret, un conjunto de escritores y artistas imbuidos de desmesurados sueños revolucionarios, tal como lo escribieron: llegar a cambiar la vida como lo imaginó Arthur Rimbaud y transformar el mundo como lo pedía Carlos Marx.

El surrealismo se basa en la creencia en la realidad superior de ciertas formas de asociación desdeñadas hasta la aparición del mismo y en el libre ejercicio del pensamiento. Tiende a destruir definitivamente todos los restantes mecanismos psíquicos y a sustituirlos en la resolución de los principales problemas de la vida.

Con una prosa casi poética y un estilo emotivo y exaltado, postulaba la existencia de una realidad superior a la que sería posible acceder poniendo en contacto dos mundos, la vigilia y el sueño, que tradicionalmente se habían mantenido separados. Reivindicaba la liberación del mundo del subconsciente y con ello una nueva forma de pensar que terminara con la dictadura exclusiva de la lógica y la moral. En este manifiesto se asientan las bases del automatismo psíquico como medio de expresión artística que surge sin la intervención del intelecto.

Muy pronto el movimiento se acerca a la política y en 1927 Aragón, Éluard y el propio Breton se afilian al Partido comunista francés, aunque la idea surrealista se alejó muy pronto del comunismo oficial. En 1928 publicó en París Le surréalisme et la peinture y la novela Nadja su obra más autobiográfica, considerada por muchos su obra más creativa.

Con la publicación del Segundo manifiesto surrealista en 1929, llegó la polémica, Breton, líder o más bien “papa negro” del movimiento surrealista, concretaba la noción de surrealismo y afirmaba que debía caminar junto a la revolución marxista. Sin poder abstraerse del sectarismo, excomulgó, condenó y expulsó del grupo a todos aquellos que no coincidían con sus ideas, entre los expulsados se encontraron Antonin Artaud y Salvador Dalí entre otros.

Escribió en 1932 el libro de poesías La Inmaculada Concepción y al alimón con Paul Éluard Los vasos comunicantes dos años después. Contrajo matrimonio en 1934 con Jacqueline Lamba, inspiradora de El amor loco (1937). En 1935, Breton rompió con el Partido Comunista y viajó a México en 1941, donde su relación con Trotski le llevó a redactar una nueva toma de posición ideológica, con el título de Manifiesto por un arte revolucionario independiente.

A raíz de la Segunda Guerra mundial radicó en EE.UU en un exilio de cinco años, publica los Prolegómenos a un tercer manifiesto o no, conocido también como Tercer manifiesto surrealista. Escribe La lanterne sourde (La linterna sorda). Un año después funda en la ciudad estadounidense de Nueva ork la revista VVV en compañía de Marcel Duchamp, Marx Ernst, y David Hare.

Regresó a Paris en 1946, dedicándose a mantener vivo el movimiento surrealista, al tiempo que mostraba su oposición al realismo imperante en literatura y en especial a Albert Camus. Su poesía fue recopilada en Poemas (1948), refleja la influencia de los poetas Paul Valéry y Arthur Rimbaud. En 1956 funda una nueva publicación Le Surrealisme Même. Murió en la mañana del 28 de septiembre de 1966, en un hospital parisino. Poco antes de morir, le decía a Luis Buñuel, el cineasta español militante del surrealismo y residente en México, hoy nadie se escandaliza, la sociedad ha encontrado maneras de anular el potencial provocador de una obra de arte, adoptando ante ella una actitud de placer consumista.

Najda (fragmento)

De todo ello se deduce necesariamente una determinada actitud con respecto a la belleza, la cual demasiado claro está que únicamente con fines pasionales ha sido tratada aquí. En ningún caso estática, es decir encerrada en su sueño de piedra , inalcanzable para el hombre en las sombras de esas Odaliscas, en lo profundo de esas tragedias que pretenden limitarse a una única jornada, apenas menos dinámica que ellas, es decir, sometida a ese galope desenfrenado tras el cual solo puede comenzar desenfrenadamente otro galope, a saber, más aturdida que un copo de nieve en mitad de la nevada, es decir decidida a rechazar para siempre cualquier abrazo por miedo a que no se la sepa abrazar: ni dinámica ni estática veo la belleza tal y como te he visto.

Como he visto lo que a la hora indicada y por un tiempo marcado, que espero y creo con toda mi alma que se prestará a repetirse, te armonizaba conmigo. Es como un tren que no deja de brincar en la estación de Lyon y del que estoy seguro que nunca saldrá, que nunca se ha ido. Se compone de espasmos, muchos de los cuales apenas tienen importancia, pero que nosotros sabemos que están destinados a producir un Espasmo, que sí la tiene. Que tiene toda la importancia que yo no quisiera arrogarme. Un poco en cualquier dominio, el entendimiento se atribuye derechos que no posee. La belleza, ni dinámica ni estática. El corazón humano, hermoso como un sismógrafo. Majestad del silencio.

Lo escrito se lo lleva el viento

El raso de las páginas de los libros que se hojean modela una mujer tan hermosa
Que cuando no se lee se contempla esa mujer con tristeza
Sin osar hablarle sin osar decirle que es tan hermosa
Que cuando uno está por saber no tiene precio
Esa mujer pasa imperceptiblemente entre un murmullo de flores
A veces se da vuelta en las temporadas impresas
Para preguntar la hora o mejor quizás finge contemplar atentamente las joyas
De un modo insólito en criaturas humanas
Y el mundo muere una ruptura se produce en los anillos de aire
Una herida a nivel corazón
Los diarios matutinos traen cantantes cuyas voces tienen el color de la arena
en orillas tiernas y peligrosas
Y a veces los vespertinos dejan paso libre a cumplidas muchachitas que
conducen fieras encadenadas
Pero lo mejor está en el intervalo de ciertas letras
Donde manos más blancas que el cuerno de las estrellas a mediodía
Saquean un nido de golondrinas blancas
A fin de que llueva para siempre
Tan bajo tan bajo que las alas no puedan entremezclarse
Manos por las que se asciende hasta brazos tan leves que el vapor de los
prados en sus graciosas volutas sobre las charcas es un espejo imperfecto
Brazos que sólo se articulan al peligro excepcional de un cuerpo creado para el amor
Cuyo vientre llama a los suspiros desprendidos de las zarzas llenas de velos
Y que sólo tiene de terrestre la inmensa verdad de hielo de los trineos de
miradas sobre la extensión absolutamente blanca
De lo que no veré nunca más
A causa de una venda maravillosa
Que es la que utilizo al jugar al gallo ciego de las heridas.

Frases de André Breton

Querida imaginación, lo que amo sobre todo en ti es que no perdonas.

El amor está antes que usted. Ámelo.

Toda idea que triunfa marcha hacia su perdición.

Vivir y dejar vivir son soluciones imaginarias. La vida está en otra parte.

¿Qué es la riqueza? Nada, si no se gasta; nada, si se malgasta.

Al principio no se trata de entender sino de amar.

No hay que cargar nuestros pensamientos con el peso de nuestros zapatos.

De nada vale estar vivo si hay que trabajar.

Cuando dos personas que se quieren, chocan, no se mezclan, se rompen.

La belleza es convulsiva o no es nada en absoluto.

El mar, que para la mirada humana no es nunca tan bello como el cielo, no nos abandonaba.

¿En qué se basan las recíprocas inclinaciones? Hay unos celos más conmovedores que otros.

Lo maravilloso es siempre bello, todo lo maravilloso es bello, de hecho, sólo lo maravilloso es bello.

El hombre que no puede visualizar un caballo al galope sobre un tomate es un idiota.

Adoro esas hojas al igual que todo lo supremamente independiente que hay en ti.

Me paseo con gusto entre esa oscuridad que supone la rivalidad de una mujer y un libro.

Arte de los días arte de las noches, la balanza de las heridas que se llama perdona.

Te invitamos a participar en los Círculos de lectura para jóvenes, André Bretón es el escritor del mes de febrero, conoce su obra que forma parte de la colección de la Biblioteca Central.

Martes 13:00 horas, módulo de Referencia, vestíbulo de la Biblioteca

Horario: lunes a viernes de 9:00 a 20:00 horas, sábados de 10:00 a 19:00 horas, domingos de 10:00 a 14:00 horas

Acompáñanos en las redes sociales y mantente informado sobre la programación completa del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo

Domicilio: Blvd. Felipe Ángeles s/n. Parque Cultural David Ben Gurión, Zona Plateada. Teléfono/fax 771+1383083, Pachuca de Soto, Hidalgo
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La Biblioteca Central del Estado te invita a participar en su programa de actividades de Enero 2012

Ciclo Hidalgo en su Historia

Conferencia: Antecedentes y anécdotas a la creación del Estado de Hidalgo

Imparte Maestro Enrique Rivas Paniagua

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En la segunda mitad del siglo XIX, el país vivió después de la Revolución de Independencia, un periodo crítico de hondas transformaciones que incluyeron tres acontecimientos, el primero, de 1857 a 1861 con la aplicación de las Leyes de Reforma y la violenta oposición de la Iglesia Católica y los conservadores; la derrota de la Intervención Francesa y el Segundo Imperio con Maximiliano de Habsburgo, de 1861 a 1867 y el tercero, con el redimensión del Estado de México, en los actuales estados de Hidalgo, Morelos, Guerrero y el Distrito Federal.

A consecuencia de la guerra civil, el Estado de México que abarcaba prácticamente todo el centro habitado de la nación, de Acapulco a Huehuetla, sufría “cosa de todos los días”, el asalto en los caminos y los saqueos por gavillas de poblados y haciendas. Para controlar la inseguridad, el presidente Juárez decretó el 7 de junio de 1862, la división de ese gigante demográfico en tres distritos militares, el segundo formado por los actuales territorios que integran el Estado de Hidalgo.

Independientemente de todos los factores que puedan invocarse, la creación del Estado de Hidalgo, se debió sin lugar a dudas, a la voluntad política del presidente Juárez. “En reiteradas cartas a sus amigos y funcionarios de su gabinete, explicaba la situación que imperaba en esta región y reiteraba su deseo de dividirla – escribió el historiador Juan Manuel Menes Llaguno – lo que pudo lograr finalmente el 15 de enero de 1869, cuando el Congreso de la Unión aprobaba el decreto que finalmente creó al Estado de Hidalgo”, mismo que entró en vigencia un día después, hace 143 años.

Estos hechos sobresalientes, serán complementados por el conferencista con algunos antecedentes y anécdotas poco conocidas, que ilustran la complejidad del período histórico, el contexto político y los diversos factores que influyeron en la creación del Estado de Hidalgo.

Jueves 19 de enero, 18:00 horas, sala de usos múltiples

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Teatro Infantil El portal del conocimiento

Con la participación del grupo Bienestar social de Fundación Telmex

Obra de teatro didáctico que pretende enseñar a los niños las reglas de navegación segura en Internet, con duración de 40 minutos.

Lunes 9 de enero, 17:00 horas, vestíbulo de la biblioteca

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Área de Cómputo de Sala Infantil

Talleres de computación para niños y jóvenes

Taller Intel aprender – de paquetería básica, pone al alcance del niño el conocimiento de las herramientas Word, PowerPoint y Excel, explicándoles los conceptos fundamentales y las características básicas de funcionamiento de cada una de ellas.

Taller Micromundos – es un taller de programación, que ofrece a los niños un ambiente creativo en el cual pueden formular sus ideas, construir sistemas y crear sus propias imágenes.

Taller Geómetra – donde se utilizan las matemáticas de forma entretenida, un instrumento tridimensional de construcción y exploración enfocado en aficionados a la geometría.

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Sala de capacitación electrónica

Talleres básicos de capacitación electrónica para adultos

Cursos iniciales de capacitación en el manejo de las computadoras, diseñados para todos aquellos que necesitan conocer de manera autosuficiente esta necesaria herramienta de trabajo y no tienen algún conocimiento en computación. Para mayores de 18 años, un taller por persona.

Actividades permanentes

Taller de estimulación intrauterina

Este taller está dirigido a las mujeres embarazadas desde los 5 meses de gestación. A partir de esta edad el bebé in útero tiene un oído funcional, por lo que puede ser estimulado a la escucha con diferentes actividades realizadas por la madre, como la lectura de poesía y otros temas, en voz alta, el canto, la transmisión ósea de la voz y sesiones de música académica seleccionada.

Con la mujer se realizan actividades encaminadas a lograr su bienestar físico y emocional en esta etapa tan importante de su vida, como el ejercicio, posturas para disminuir las molestias presentes en el embarazo, relajación, respiración consciente, movimientos al ritmo de la música, lectura y actividades grupales en torno a los temas relacionados con el embarazo, nacimiento y la crianza del bebé.

Sábados de 13:00 a 15:00 horas, sala de usos múltiples

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Sala infantil

Tenemos propuestas durante todo el año, planeadas para interactuar padres e hijos en un universo de conocimiento, creatividad e imaginación, en compañía de libros diseñados para aprender y divertir. Actividades primordiales del Programa de Fomento a la Lectura, una labor creativa de gran importancia en la convivencia familiar.

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Apoyo a tareas escolares

Los pequeñines tienen la oportunidad de solicitar ayuda a las bibliotecarias de la sala para buscar la información que necesitan y realizar sus tareas escolares en el momento que ellos lo requieran.

Taller Estimulación del lenguaje y la lectura

Leer a los bebés es una manera de convivir con ellos y de familiarizarlos con las palabras y su imagen, los signos del lenguaje escrito y el mundo en el que viven, lo que influirá en su futura alfabetización y su formación como lectores.

También los niños podrán descubrir que los libros son objetos que sirven para jugar con el pensamiento, las imágenes y el lenguaje, así como el inicio de otros descubrimientos: los libros se pueden oír, ver, contar, leer y representar las ideas y acciones en ellos contenidas.

Miércoles y sábado, de 11:00 a 12:00 horas, niños de 3 a 18 meses, de 12:00 a 13:00 horas, niños de 19 meses a tres años, sala infantil

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La hora del cuento

Historias maravillosas, un verdadero deleite para chicos con imaginación y capacidad de ingenio, de preescolar a primaria, un deleite para ellas y ellos, con lecturas en voz alta de cuentos que les recordarán las fiestas decembrinas.

La señorita Emilia, Mimosaurio, Camilla y los girasoles, Me quiere Mucho…poquito…y nada, La lección de piano, El señor simplón, Las hijas de Romualdo el rengo, Nana vieja.

Martes y viernes de 12:00 a 13:00 y de 17:00 a 18:00 horas, sala infantil

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Círculos de lectura para niños

Invitamos a los niños a escuchar, leer y participar con sus nuevos amiguitos en el Círculo de lectura, donde practicarán sus habilidades y conocimientos en los más hermosos libros escritos para ellos. La información proporcionada en cada sesión se complementa con la bibliografía de la sala.

El universo contiene millones de estrellas, que no podemos ver porque están demasiado lejos; con estas actividades aprenderemos algunas cosas del Sistema Solar. En esta ocasión nos apoyaremos del libro La ciencia al alcance de los niños, el sistema solar (IC 503 C 35) con los siguientes temas:

¿Qué es el sistema solar?
Los planetas interiores, exteriores y gigantes
La luna
Visitantes del sistema solar

Miércoles de 14:00 a 15:00 horas, sala infantil

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Lectura con Guiñoles

El teatro guiñol es la representación por medio de títeres manejados con las manos. Se utiliza el guiñol con fines pedagógicos para contar una historia, para atrapar a los niños en el desarrollo del cuento. Presentación de los libros: Cuando el elefante camina, Tres osos, el niño que no quería ir a la cama, El más poderoso.

Todos los sábados a las 13:00 horas, sala infantil

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Programa Abre la puerta a la lectura

Un medio de acercamiento que nos permite recordarles a los usuarios de la sala que esperamos verlos pronto en la biblioteca, nuestro objetivo es llevarles un espacio de lectura, de convivencia y aliento a aquellos ciegos y débiles visuales que por su circunstancia, no se aventuran a salir de sus hogares.

Hacemos una cordial invitación a todos los interesados en participar en el programa, a ponerse en contacto con la bibliotecaria responsable de la sala, su colaboración es muy importante.

Miércoles 13:00 a 15:00 horas, sala Braille

Lectura para tus oídos

En la sala multimedia tenemos sillones equipados con audífonos y sistema de audio simultáneo de cuatro canales, los usuarios pueden seleccionar aquello que gusten escuchar de este programa mensual.

– Piano Blues & Boogie – géneros musicales creados por los afronorteamericanos descendientes de los antiguos esclavos africanos, basados en un patrón repetitivo que suele seguir una estructura de doce compases- CD audiolibro – canal 1

– Antología personal – Augusto Monterroso–- Escritor Guatemalteco residente en México, recientemente fallecido, autor de cuentos y narraciones breves traducidos a los principales idiomas – CD musical- canal 2

Sesiones de escucha en la Fonoteca Nacional

– Vamos a la Fonoteca con Eugenia León
– La música de Marcial Alejandro
– Obras de Thomas Stanford

Todos los jueves, dos horarios 12:00 y 17:00 horas, sala multimedia

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Bibliocine
Ciclo Aventuras

Avalon – dirección Atsushi Kubo – En un futuro cercano, los jóvenes se vuelven cada vez más adictos a un juego ilegal de simulación de batallas llamado Avalon. – 10 de enero

Exploradores del cielo– director Mamoru Oshii– Una premiada historia de una interminable guerra con héroes muy jóvenes para entender el significado de las batallas – 17de enero

Porco Rosso – dirección Hayao Miyazaki– En los años 20 del siglo pasado, la tecnología ha alcanzado un desarrollo peculiar; el piloto Porco Rosso caza recompensas y enfrenta a otros mercenarios del aire – 24 de enero

Todos los martes, funciones: 11:00 y 17:00 horas, sala multimedia

Círculos de lectura para jóvenes

Para conocer a los autores que tratan y describen las inquietudes de los adolescentes, por medio de los personajes que viven, hablan y debaten sobre todo aquello que les importa saber. Una propuesta para lectores iniciales que quieren descubrir de manera informal a los nuevos narradores y clásicos contemporáneos en un viaje por el infinito mundo de las letras.

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J. R. R. Tolkien, escritor del mes de enero de 2012

John Ronald Reuel Tolkien, escritor, poeta, filólogo y profesor universitario, nació el 3 de enero de 1892, en una población sudafricana llamada Bloemfontein. El apellido Tolkien es un anglicismo del alemán Tollkiehn, cuyo origen radica en tollkühn (temerario).

Su padre Arthur Reuel Tolkien, era un trabajador bancario y ciudadano británico que había decidido marcharse a probar fortuna en Sudáfrica a finales del siglo XIX. Allí se casó con Mabel Suffield, mujer que también poseía la nacionalidad británica. En 1895, cuando el pequeño Ronald, como lo llamaban en su familia, contaba con tres años de edad se trasladó con su madre y hermano a Inglaterra por motivos de salud. El padre permaneció trabajando en el país africano y falleció al año siguiente de una fiebre reumática.

Mabel se convirtió junto con sus dos hijos al catolicismo en el año 1900, a pesar de la fuerte oposición familiar, de confesión baptista, que retiró toda la ayuda económica que le daban desde que se quedó viuda. En 1904 cuando Ronald tenía doce años, falleció su madre debido a complicaciones de diabetes, que era una enfermedad muy peligrosa antes de la aparición de la insulina.

Por mantenerse en el catolicismo frente a la presión de su familia, durante toda su vida Tolkien vivió convencido de que su madre había sido una verdadera mártir de su fe, lo que le produjo una profunda impresión en sus propias creencias católicas y marcó de forma definitiva toda su vida, su obra misma y su pensamiento político.

Consecuencia de su orfandad, Ronald y Hilary fueron educados por un cura católico, Francis Xavier Morgan de origen andaluz y padre galés, quien había apoyado moral y económicamente a Mabel Tolkien tras su conversión y había enseñado al joven Ronald las bases del idioma español que este empleó en la creación de su naffarin. En el orfanato conoce y se enamora de Edith Mary Bratt, con quien se casó años más tarde.

Los hermanos se trasladaron con la familia materna y crecieron en casa de su tía Beatrice en Birmingham. Tolkien recibió educación católica en la King Edwards School y en la St. Phillips’s Grammar School. El joven sintió siempre una inclinación por el estudio del lenguaje, el folklore y la mitología, acostumbrado como estaba a crear desde niño idiomas propios, que compartía con sus primos y hermano menor. Se recibió en la Universidad de Oxford, con excelentes calificaciones en Lengua y Literatura Inglesa.

Acudió a combatir en la Primera Guerra Mundial, en donde sufrió la llamada “fiebre de la trinchera”. En su convalecencia comenzó a trabajar en El Silmarillion, que se publicó póstumamente. Se casa en marzo de 1916, un año después nace el primero de sus cuatro hijos, comienza a trabajar de profesor en las universidades de Leeds y en Oxford, donde permanecerá como catedrático de anglosajón de 1925 a 1945.

Ahí conoció a C. S. Lewis, uno de sus mejores amigos y confidentes literarios, con quien compartió sus aficiones a los mitos y leyendas, especialmente los relativos a la época medieval, también se convertiría en un afamado escritor con sus célebres Crónicas de Narnia. Ambos, junto a gente como Owen Barfield o Charles Williams, formarían el grupo The Inklings, que mantenían animadas tertulias en un pub llamado Bird and Baby.

En su faceta de editor, Tolkien sacaría a la luz el Sir Gawain y el caballero verde (1925), un texto anónimo del siglo XIV ambientado en la corte de Camelot, del cual hay versión al español en ediciones Siruela. En los años 30 publicó diferentes estudios críticos, como el Beowulf (1936), con traducción castellana en Siruela y adaptación cinematográfica.

Desde su adolescencia, Tolkien había empezado a escribir una serie de mitos y leyendas sobre la Tierra Media. Lamentaba que en su país no existiera una mitología del carácter de la griega y se proponía inventar “una mitología para Inglaterra”, que más tarde daría lugar a El Silmarillion, previamente denominado El libro de los cuentos perdidos. Dichos relatos están inspirados en toda la mitología europea: del Kalevala finlandés a las sagas escandinavas y cuentos antiguos ingleses.

Publicó en 1937 The Hobbit, proyectado como un cuento escrito para sus hijos, tuvo una muy favorable acogida por sus lectores. Esta historia se engrandecería con su desarrollo en la trilogía El señor de los anillos, al publicar en 1954 dos tomos, La comunidad del anillo y Las dos torres, en 1955 apareció el tercero El retorno del Rey. Esta obra magna, situada en un mundo mitológico, épico y fantástico, y basada en la clásica confluencia entre el bien y el mal, se convirtió en un éxito literario y un objeto de culto sin precedentes.

Si bien escritores como Morris, Howard y Eddison precedieron a Tolkien en el género literario de fantasía con obras tan famosas e influyentes como Conan el Bárbaro, el gran éxito de El hobbit y El Señor de los Anillos en Estados Unidos, condujeron directamente al resurgimiento popular del género. Lo que permitió identificar a Tolkien como “el padre” de la literatura moderna de fantasía, o más precisamente, de la alta fantasía. Sus trabajos literarios han inspirado muchas otras obras de fantasía y han tenido un efecto duradero en todo el género. En 2008, el periódico The Times le clasificó sexto en una lista de los 50 escritores británicos más grandes desde 1945.

En 1959 Tolkien abandonó la docencia, y en 1968 trasladó su residencia a Pool, en Bournemouth, tres años después moriría su esposa Edith. En 1972 fue condecorado por la reina Isabel II.

En vida, además de los títulos citados, el autor británico nacido en Sudáfrica, publicó también el poemario Las aventuras de Tom Bombadil (1962), Árbol y hoja (1964) y el relato Hoja de Niggle, y entre otras publicaciones, el cuento El herrero de Wootton Mayor (1967).

J. R. R. Tolkien falleció el 2 de septiembre de 1973 a la edad de 81 años, tras su deceso se editaron diversos libros que agrandaban su legado dentro de la fantasía heroica, entre ellos los de La Historia de la Tierra Media. En el año 2007 su hijo Christopher editó un nuevo libro de su padre llamado El hijo de Húrin, en el cual se narra una historia ambientada en la Primera Edad de la Tierra Media. Más tarde publicó La Leyenda De Sigrud y Gudrun (2009), poema épico basado en la Edda Poética.

Estos libros, junto con El hobbit y El Señor de los Anillos, forman un cuerpo conectado de cuentos, poemas, historias de ficción, idiomas inventados y ensayos literarios sobre un mundo imaginado llamado Arda, y más extensamente sobre uno de sus continentes, conocido como la Tierra Media. Entre 1951 y 1955, Tolkien aplicó ya la palabra Legendarium a la mayor parte de estos escritos.

Su pensamiento político evolucionó de un conservadurismo moldeado por su militancia católica y anticomunismo a un “anarquismo monárquico” (similar postura a la del poeta colombiano Álvaro Mutis), lo cierto es que fue un escritor de una imaginación poderosa que creó una mitología eterna, un habitante del siglo veinte que vivía preferentemente en mundos imaginarios.

Sobre los cuentos de hadas

J. R. R. Tolkien

La mágica invención del adjetivo

…La mente humana, dotada de los poderes de generalización y abstracción, no sólo ve hierba verde, diferenciándola de otras cosas (y hallándola agradable a la vista), sino que ve que es verde, además de verla como hierba. Qué poderosa, qué estimulante para la misma facultad que lo produjo fue la invención del adjetivo: no hay en fantasía hechizo ni encantamiento más poderoso. Y no ha de sorprendernos: podría ciertamente decirse que tales hechizos sólo son una perspectiva diferente del adjetivo, una parte de la oración en una gramática mítica. La mente que pensó en ligero, pesado, gris, amarillo, inmóvil y veloz también concibió la noción de la magia que haría ligeras y aptas para el vuelo las cosas pesadas, que convertiría el plomo gris en oro amarillo y la roca inmóvil en veloz arroyo. Si pudo hacer una cosa, también la otra; e hizo las dos, inevitablemente. Si de la hierba podemos abstraer lo verde, del cielo lo azul y de la sangre lo rojo, es que disponemos ya del poder del encantador. A cierto nivel.

Y nace el deseo de esgrimir ese poder en el mundo exterior a nuestras mentes. De aquí no se deduce que vayamos a usar bien de ese poder en un nivel determinado; podemos poner un Verde horrendo en el rostro de un hombre y obtener un monstruo; podemos hacer que brille una extraña y temible luna azul; o podemos hacer que los bosques se pueblen de hojas de plata y que los carneros se cubran de vellocinos de oro; y podemos poner ardiente fuego en el vientre del helado saurio. Y con tal “fantasía” que así se la denomina, se crean nuevas formas. Es el inicio de Fantasía. El Hombre se convierte en subcreador.

Así, el poder esencial de Fantasía es hacer inmediatamente efectivas a voluntad las visiones “fantásticas”. No todas son hermosas, ni incluso ejemplares; no al menos las fantasías del Hombre caído. Y con su propia mancha ha mancillado a los elfos, que sí tienen ese poder real o imaginario. En mi opinión, se tiene muy poco en cuenta este aspecto de la “mitología”: subcreación más que representación o que interpretación simbólica de las bellezas y los terrores del mundo.

En el mundo secundario

…Naturalmente que los niños son capaces de una fe literaria cuando el arte del escritor de cuentos es lo bastante bueno como para producirla. A esa condición de la mente se la ha denominado “voluntaria suspensión de la incredulidad”. Más no parece que ésa sea una buena definición de lo que ocurre. Lo que en verdad sucede es que el inventor de cuentos demuestra ser un atinado “subcreador”. Construye un Mundo Secundario en el que tu mente puede entrar. Dentro de él, lo que se relata es “verdad”: está en consonancia con las leyes de ese mundo. Crees en él, pues, mientras estás, por así decirlo, dentro de él. Cuando surge la incredulidad, el hechizo se quiebra; ha fallado la magia, o más bien el arte. Y vuelve a situarte en el Mundo Primario, contemplando desde fuera el pequeño Mundo Secundario que no cuajó. Si por benevolencia o por las circunstancias te ves obligado a seguir en él, entonces habrás de dejar suspensa la incredulidad (o sofocarla); porque si no, ni tus ojos ni tus oídos lo soportarán. Pero esta interrupción de la incredulidad sólo es un sucedáneo de la actitud auténtica, un subterfugio del que echamos mano cuando condescendemos con juegos e imaginaciones, o cuando (con mayor o menor buena gana) tratamos de hallar posibles valores en la manifestación de un arte a nuestro juicio fallido.

La fantasía y la subcreación

…La mente del hombre tiene capacidad para formar imágenes de cosas que no están de hecho presentes. La facultad de concebir imágenes recibe o recibió el nombre lógico de Imaginación. Pero en los últimos tiempos y en el lenguaje especializado, no en el de todos los días, se ha venido considerando a la Imaginación como algo superior a la mera formación de imágenes, adscrito al campo operacional de lo Fantasioso, forma reducida y peyorativa del viejo término Fantasía; se está haciendo, pues, un intento para reducir, yo diría que de forma inadecuada, la Imaginación al “poder de otorgar a las criaturas de ficción la consistencia interna de la realidad”.

…El logro de la expresión que proporciona (o al menos así lo parece) “la consistencia interna de la realidad” es ciertamente otra cosa, otro aspecto, que necesita un nombre distinto: el de Arte, el eslabón operacional entre la Imaginación y el resultado final, la Subcreación. Para el fin que ahora me propongo preciso de un término que sea capaz de abarcar a la vez el mismísimo Arte Subcreativo y la cualidad de sorpresa y asombro expositivos que se derivan de la imagen: una cualidad esencial en los cuentos de hadas.

texto completo http://bcehricardogaribay.com/2011/08/25/sobre-el-cuento-de-hadas-j-r-r-tolkien/

Frases de J.R.R. Tolkien

Me he dado cuenta que a menudo, los corazones de los hombres no son tan malos como sus actos, y casi nunca como la maldad de sus palabras.

El que rompe algo para saber lo que es, ha perdido el camino de la sabiduría.

Verdaderamente intento leer muchos libros, especialmente de ciencia-ficción o fantasía. Pero casi nunca encuentro un libro moderno que me llame la atención.

No existen simbolismos ni alegorías en mi historia. Eso de cinco magos = cinco sentidos está totalmente ajeno a mi manera de pensar.

El escenario de mi cuento es esta tierra, en la que actualmente vivimos. Pero el período histórico es imaginario.

No me quejo si alguien que ha leído el libro lo encuentra aburrido, absurdo o despreciable, ya que yo tengo una opinión similar sobre sus comentarios.

Creo que lo que llaman “cuentos de hadas” es una de las formas más grandes que ha dado la literatura, asociada erróneamente con la niñez.

Si no crees en Dios, la cuestión “¿cuál es el propósito de la vida?” resulta incontestable. ¿A qué dirección mandarás la pregunta?

Poca gente es capaz de prever hacia donde les lleva el camino hasta que llegan a su fin.

Los traicioneros son siempre desconfiados.

No conozco a la mitad de ustedes, ni a la mitad de lo que querría, y lo que yo querría es menos de la mitad de lo que la mitad de ustedes merece.

Te invitamos a participar en los Círculos de lectura para jóvenes, J.R.R.Tolkien es el escritor del mes de enero, conoce su obra que forma parte de la colección de la Biblioteca Central.

Martes 13:00 horas, módulo de Referencia, vestíbulo de la Biblioteca

Horario: lunes a viernes de 9:00 a 20:00 horas, sábados de 10:00 a 19:00 horas, domingos de 10:00 a 14:00 horas

Los invitamos a conocer la Revista Digital de la BCEH, participa y consulta el catálogo en línea: http://bcehricardogaribay.com

Acompáñanos en las redes sociales y mantente informado sobre la programación completa del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo

Domicilio: Blvd. Felipe Ángeles s/n. Parque Cultural David Ben Gurión, Zona Plateada. Teléfono/fax 771+1383083, Pachuca de Soto, Hidalgo.
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